Theater / Drama

„Kann die Liebe Sünde sein? Das geheime Leben des Bruno Balz“

A: Maria Breuer
H: 1 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Schon die Lebensgeschichte des bis heute weitgehend unbekannten Bruno Balz ist hollywoodreif: Als homosexueller Hitschreiber während der Nazizeit stand er immer mit einem Bein im KZ. Er durfte nur anonym arbeiten, musste eine Scheinehe eingehen und sich schließlich mit seinen eigenen Liedern vor Folter und Tod retten. Seine eigenen Sehnsüchte konnte er nur in seinen Lied-Texten „offen“ ausleben.
Mit viel Charme und Witz erzählt Bruno B. selbst seine Geschichte in diesem mitreißenden Liederabend. Viele bekannte Lieder erzählen eine bisher unbekannte Lebensgeschichte und entführen den Zuschauer nicht nur musikalisch in die Welt des Showbusiness der 30er und 40er Jahre.

1936 wieder einmal sitzt der der berühmte Hitschreiber Bruno B. im Gefängnis. Dort lässt er sein Leben „Revue“ passieren. Über seine Lieder erinnert er sich an seine Freundschaft mit Zarah Leander und seine Texte, die ihn selbst vor dem sicheren Tod durch die Nazis retteten. Basierend auf der Lebensgeschichte von

Ach du liebes Sternchen

Komödie

A: Thomas Rau
D: 2 / H: 2 | abendfüllend | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Prächtiges Spielfutter für ein souveränes Schauspielerquartett. Auch für erfahrene Amateure geeignet. Dies ist vermutlich die erste Komödie zum Thema Gendern. Eine turbulente, bissige Satire zum aktuellen Aufreger-Thema. Der Dreiakter bietet vier gleichwertige Rollen für 2 D und 2 H. Die Konversationskomödie lebt von den temporeichen Dialogen und kommt so gut wie ohne Bühnenbild / Ausstattung aus. Es genügen bereits ein Tisch, vier Stühle – und ein Scrabble-Spiel.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung Die Scrabble-Gruppe vom Nachbarschaftsheim schrumpft so vor sich hin – inzwischen spielt man bloß noch zu dritt. Umso größer ist deshalb die Freude, als überraschend Ramona dazustößt. Doch als die neue Mitspielerin darauf besteht, beim Scrabbeln zu gendern, ist es aus mit der

Aljoscha

Aus der dritten Klasse

A: Jelena Issajewa, Julia Kunze
D: 1 / H: 1 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab etwa 15 Jahren.

Dieses psychologisch orientierte 2-Personen-Stück erzählt von der einzelgängerischen 16-jährigen Olga, die sich im Urlaub mit dem neunjährigen Aljoscha anfreundet, der ihr mit seiner praktischen Art neue Lebensfreude schenkt. Die Erinnerung an dieses seelische Wohlgefühl trägt sie durch ihr ganzes weiteres Leben. Zwei weitere Zusammentreffen im Erwachsenenalter werden zu Wendepunkten im

Alles Theater

Das Leben ist die Bühne

A: Michael Moog de Medici
90–110 Min.

In der Ehe der erfolgreichen Schauspieler Peter und Kassandra Kern kriselt es heftig. Wie vereinbaren sie den Ruhm auf der Bühne mit ihrem turbulenten Privatleben und Alltag? Intrigen und Eifersucht stellen die Beziehung auf eine endgültige Zerreißprobe. Alles was einmal war zählt plötzlich nicht mehr. Als Gerüchte der Untreue von

Am Fenster

A: Gerhard Weber
D: 6 | 90–110 Min.

Das Frauengefängnis als schicksalhafter Ort gescheiterter Träume – unterschiedliche Charaktere und Schicksale werden gezwungen, auf engem Raum miteinander zu leben, und dies unter Aufsicht. Reibungen und Annäherungen, Zuneigung und Ablehnung wechseln in unkontrollierbaren Rhythmen. Selbst für das Aufsichtspersonal scheint ein normales Leben unmöglich. Nachdem Sie Ihre Kontaktdaten hinterlegt haben, können

Am Rande

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 4 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater erreichbar. Zur Darstellung der Schauplätze sind Vereinfachungen möglich.

Das mit dem Tod eines Protagonisten endende Drama spielt während einer Nacht und beleuchtet den gegensätzlichen Werdegang zweier Klassenkameraden und eines Lehrers. Auf unterschiedliche Weise und mit unterschiedlichem Erfolg reagieren sie auf ihre Selbstwertprobleme und ihre Sehnsucht nach Liebe. Der eine gerät auf die schiefe Bahn, der andere wird Politiker. Der

Am Treffpunkt

Eine kleine Groteske in einem Akt

A: Thomas Gehring
D: 2 / H: 4 | 30–50 Min.

Cantus Empfehlung: Für Laientheater geeignet

Aus Irgendwo im Nirgendwo! Über das Sein, den Schein, die Realität, die Illusion! Über alles was ist, was war, und nicht sein kann! Inhalte1 Besetzungsliste2 1. und letzter Akt Besetzungsliste Madame – eine Gesellschafterin Samuel Sartorius – ein Illusionist Johann – ein Butler Ein Arschloch Ein Modell Ein Mörder 1.

Aninas Sehnsucht

Heiteres Theaterstück in fünf Akten

A: Martin Willi
D: 5 / H: 4 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Ein spannendes und realitätsnahes Theaterstück von einer Familie und ihrem Bistro. Eine Geschichte voller Hoffnungen und Enttäuschungen und doch mit sehr viel Liebe und Humor.

Seit dem Tode ihres Mannes betreibt Yvette Affentranger das kleine gemütliche Bistro Anina in eigener Regie. Das Bistro hat die Familie Affentranger nach der Geburt ihrer älteren Tochter Anina erworben und deshalb auch so benannt. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Yvette Affentranger – Wirtin im Bistro Anina Anina Affentranger –

Anno 1791

A: Alfons Christian Kohlweg
D: 2 / H: 4 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Rabenschwarzer Humor gepaart mit Mondschein der Romantik, ab 18 Jahren.

Der junge Maximilian findet es nicht schwierig, eine Stellung als Hausbursche anzunehmen, bis er als Komponist Erfolg hat. Und siehe da, er verliebt sich und just zu diesem Zeitpunkt ist auch der Student Franz zu Besuch bei Herr und Frau Amtsrat, welche die Herrschaft von Maximilian und Elisabeth, die das

Apfelblüten

A: Martin Umbach
D: 13 / H: 6 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Schüler ab 14 Jahre spielbar.

Welchen Wert hat die Wahrheit, wenn nur die Lüge das eigene Überleben sichert? Welchen Wert hat das Überleben, wenn es von der Lüge vergiftet wird – über 3 Generationen hinweg? Ausführliche Synopsis 1943. Franziska, eine junge Jüdin in Deutschland. Sie konnte sich mit ihrer Familie in wechselnden Verstecken vor dem

Auf dem Canal grande

(in memoriam Conrad Ferdinand Meyer)

A: Klauspeter Bungert
D: 3 / H: 3 | 120–150 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Nicht schwer zu inszenieren. Erfordert aber exzellente Darsteller.

Das nach einem Gedicht von Conrad Ferdinand Meyer betitelte Stück ist eine im Detail frei gestaltete Familien-Tragikomödie und setzt historische und erfundene Gestalten zu einem Lebensbild des alten, zeitweise in einer Nervenheilanstalt untergebrachten Dichters zusammen. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Conrad Ferdinand Meyer, an die 70; kurzsichtig, mit

Auf einem Baum sitzt ein bunter Vogel

A: Geerst Dankhall
D: 1 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Nichts ist, wie es scheint. Gar nichts. Spannend. Ein beeindruckender Thriller mit Showdown.

Duke und Fluppe waren Mal beste Freunde. Zusammen beginnen sie in ein neues Spiel. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Emma (D) Duke (H) Fluppe (H) Bühnenbild/Inszenierung 1 Dek Dauer: 100 min Spielbar ab: sofort   Ausführliche Synopsis Duke und Fluppe waren Mal beste Freunde. Zusammen beginnen sie ein neues

Auf Knall und Fall – Hoffmanns Erzählungen vom Unwesen

Ein Mirakel & Spektakel in zwei Akten mit einem Vor-, Zwischen- und Nachspiel neu erzählt und in Szene gesetzt nach dem romantischen Nachtstück „Der Sandmann“ von E. T. A. Hoffmann

A: Erwin Isenberg | M: Gabriel Isenberg
D: 3 / H: 4 | abendfüllend

In der Euphorie der Aufklärung und im Geist des Fortschrittsoptimismus‘ jener Zeit wünschte sich anfangs mancher, wenn es denn möglich wäre, den Menschen, gar einen besseren, selbst zu machen. Doch ist es überhaupt, nur weil‘s beliebt, auch schon erlaubt? Dass es ein Unwesen mit den selbstgeschaffenen Unwesen ist, zeigen die

Beethoven bei Nacht

A: Thomas Rau
D: 1 / H: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Geeignet für Profis oder sehr erfahrene Amateure.

Viel Fun mit van Beethoven! Eine augenzwinkernde Hommage an den bekanntesten Komponisten aller Zeiten, bei der auch so manches Rätsel um den Titan gelöst wird. Wie ist eigentlich das berühmte Anfangsmotiv (ta-ta-ta – ta!) der 5. Sinfonie entstanden? Wer ist denn nun Beethovens unsterbliche Geliebte? Und warum hat Beethoven nur

Bertha von Suttner

Rebellischer Friedensengel

A: Helmut Korherr
D: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: "Keinem vernünftigen Menschen wird es einfallen, Tintenflecken mit Tinte, Ölflecken mit Öl wegwaschen zu wollen. Nur Blut soll immer wieder mit Blut abgewaschen werden." - Die Waffen nieder! Bertha von Suttner

„Die Religion rechtfertigt nicht den Scheiterhaufen, der Vaterlandsbegriff rechtfertigt nicht den Massenmord, und die Wissenschaft entsündigt nicht die Tierfolter.“ Bertha von Suttner: Schach der Qual (1898) Bertha von Suttner wurde 1905 als erste Frau mit dem Friedensnobelpreis ausgezeichnet. Angesichts der politischen Situation weltweit ist die Botschaft Bertha von Suttners aktueller

Beschränkte Gesellschaft

Reality Theater

A: Elmar Skiba
D: 2 / H: 5 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Reality Theater, gnadenlos direktes Theaterstück über Neonazi-Terror.

In „Pias Pinte“ hat sich die AiA (Ausländer ins Ausland) breit gemacht. Mit ihrem Anführer Zecke an der Spitze will diese braune Gruppierung für ein sauberes Vaterland kämpfen, wobei sie in ihren Mitteln nicht wählerisch ist. Außerdem treffen sich dort im Nebenzimmer gelegentlich Leute aus „besseren Kreisen“ zur sexuellen Freizeitgestaltung,

Bevor die Runde zu Ende ist

Oder: Die Prinzessin und das Assi-Mädchen

A: Kyrill Koroljow, Julia Kunze
D: 3 | 30–50 Min.

Cantus Empfehlung: Spielbar ab 14 Jahre, für Zuschauer ab 12 Jahre geeignet.

Zwei sehr unterschiedliche Mädchen freunden sich auf der Kinderkrebsstation an. Einzeln und gemeinsam durchleben sie Ängste, Hoffnungen, Träume und die harte Realität. Dabei wird ihnen immer klarer, was im Leben wirklich wichtig ist. Zum Schluss relativieren sich auch die zu Beginn so klaren Rollen: Die Prinzessin ist in Wirklichkeit recht

Böse

Drama in zwei Akten

A: Florian Wein
D: 3 / H: 7 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Anspruchsvolles Eindringen in die Psyche eines Serienmörders! Achtung: Stößt zu einigem Nachdenken an. Für Akteure und Zuschauer empfehlen wir ein Mindestalter von 16.

Ein scheinbar alltägliches Büro entpuppt sich als Innenleben des Serienmörder Marco Friedrich. Die Persönlichkeitsanteile A und B stoßen beim Ausführen der Aufträge/Morde ihres Chefs C an immer härtere Grenzen. Zeitgleich wird in einem Fernsehstudio über die brutaler werdende Mordserie berichtet. Als der völlig durchgedrehte Chef C die Jugendliebe Marcos ermorden

Carolines Nacht der Nächte

Ein Gesellschaftsdrama in sechs Bildern

A: Martin Willi
D: 7 / H: 6 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Das Thema des Stücks ist aktueller denn je und dennoch zeitlos, gilt doch die Prostitution und somit der Handel mit Frauen als ältestes Gewerbe der Welt. Ebenso ist das Problem der Drogen allgegenwärtig und die Krankheit Aids wird hier dem Zuschauer ebenso ins Gewissen geführt, wie der oft hoffnungslose Kampf der Polizei gegen die Unterwelt. Bewusst wird auf ein Happyend verzichtet, der Zuschauer soll vielmehr das weitere mögliche Geschehen in seinem Kopf verarbeiten.

Das Nachtlokal „Johnnys Bar“ in der Großstadt München ist der Polizei schon lange ein Dorn im Auge. Bereits seit Jahren wird der Besitzer des Nachtlokals, Johnny Dobler, genannt „Die Ratte“, des Rauschgifthandels verdächtigt. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Caroline Guntern – Tanzstar, Schauspielerin Franz Hugentoble – Bankangestellter Kurt Meisterhans –

Das Aprikosenparadies

oder die Geschichte einer Frauenfreundschaft

A: Jelena Issajewa, Julia Kunze
D: 3 / H: 2 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab etwa 15 Jahren.

Wer heiratet wen und warum? Diese Variation einer Dreiecksgeschichte besticht mit melodramatischen und ironischen Untertönen, während sehr komplexe und glaubhafte Figuren ihr Tiefe verleihen. Die unglücklichen Lebenswege der Hauptpersonen sind über zwei Jahrzehnte hinweg auf vielfältige und überraschende Art verwoben. Inhalte1 Bühnenbild2 Ausführliche Synopsis3 Auszeichnungen Bühnenbild Ein Badeort an der

Das Bild, das Spiel, die Stimme

Eine Trilogie

A: Klauspeter Bungert
D: 3 / H: 3 | abendfüllend | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater erreichbar. Nicht schwierig zu inszenieren.

Eine ältere Dame versucht den knackigen Untermieter zu vernaschen. Ein Ehepaar versucht vorsichtig, eine Nachbarin und einen Familienfreund einander näher-zubringen. Rechtsanwalt misslingt es, Verwerfungen in seiner Ehe zu verschleiern und verliert am Ende Gattin und Geliebte. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter „Mathildes Zweisamkeit“: Mathilde, Witwe, etwas verlebte Anfangsechzigerin Gerald,

Das Duell

Drama in zehn Szenen

A: Jürgen Heimlich
D: 1 / H: 2 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für Amateurtheater und Oberstufe Schultheater geeignet.

Sebastian bekommt nach Jahren von seinem Freund Vinzenz Besuch. Sebastian ist schwerkrank und wird bald sterben. Die ehemalige Freundschaft will vom Kranken nicht wieder aufgebaut werden. Vinzenz hat vieles im Leben von Sebastian zerstört und will doch den starken Mann markieren. Es ist ein Kampf mit ungleichen Mitteln. Sebastian stirbt,

Das Elixier

Ein Märchen für Erwachsene

A: Gertraud Lener
D: 6 / H: 7 | 90–110 Min.

Die im Altersheim lebende Frau Höfe wird über Nacht wieder jung. Was nun? Inhalte1 Besetzungsliste2 Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Pressestimmen Besetzungsliste Frau Gerber – 70-80 Jahre, senil Frau Kaup – 71 Jahre, aktiv Herr Graf – 68 Jahre, mit Gewalt jung gebliebener Frauenheld Herr Lenz – 80 Jahre, Rollstuhl, fernsehsüchtig Frau

Das Ende

A: Duane Kelly
D: 2 / H: 4 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: "Nun liegt die Aufgabe und mögliche Größe der Sterblichen darin, dass sie es vermögen, Dinge hervorzubringen - Werke, Taten, Worte - , die es verdienen, in dem Kosmos des Immerwährenden angesiedelt zu werden, und durch welche die Sterblichen selbst den ihnen gebührenden Platz finden können in einer Ordnung, in der alles unvergänglich ist außer ihnen selbst."
- Hannah Arendt

Um einen Fluch von ihrer Familie zu entfernen, versucht eine Frau, ein gestohlenes Manuskript zur selben Zeit zurückzugeben, als ihr toter Autor es sucht. Der Autor ist der Komponist Richard Wagner, der sein Vermächtnis bewahren will. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Besetzung Damen/Anzahl: 2; Die Schauspielerin Arden braucht

Das Geheimnis des Theaters

Groteske in zwölf Szenen

A: Jürgen Heimlich
D: 2 / H: 4 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für Amateurtheater und Oberstufe Schultheater geeignet.

Das Stück ist eine Fortsetzung des Romans „Amerika“ von Franz Kafka. Es geht demgemäß um das Theater, für das Personen gesucht wurden. Dieses Theater stellt sich als zwielichtiges Unternehmen heraus, das von seltsamen Köpfen geführt wird. Negro und Giacomo, zwei junge Herren, versuchen das abgekartete Spiel zu enttarnen und finden

Das gute Leben und der schöne Tod des Herrn D.

Eine Bühnenphantasie in neun Bildern

A: Tatjana Moskwina, Julia Kunze
D: 1 / H: 1 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab ca. 16 Jahren.

Eine phantastische Geschichte über die Liebe und den Tod nach Motiven des Drakula-Stoffs. Herr D. ist der jüngere Drakula-Bruder, der die Burg ebenso geerbt hat wie die Neigung zum Bluttrinken und zum Philosophieren. Unerwartet erhält er Besuch von einer Studentin aus Russland. Diese Begegnung wird für beide zum entscheidenden Wendepunkt

Das Haus in den Dünen

oder: Alberts Demontage

A: Peter Heilig
D: 3 / H: 3 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Klar kennt man die Situation. Wenn man Pech hat, aus dem Leben, sonst wenigstens aus dem Fernsehspiel. Die Schärfe der Argumentation nimmt zu, je wortgewaltiger man ist - aber Streit auf der Bühne sieht man ja nicht ungern. Und doch sind es menschliche Wesen mit allen ihren Emotionen, die sich hier vorstellen. Menschliche Wesen, die in einer einzigartigen Situation stecken, von der man nicht im Voraus weiß, wie sie sich entwickeln wird. Das Vergnügen dürfte somit darin bestehen, dieser Entwicklung vom Theatersessel aus folgen zu können – und sich dann vielleicht die Frage zu stellen, wie man sich selbst in einer ähnlichen Situation verhalten würde.

Es sind Alina und Albert, ein gutsituiertes Paar mittleren Alters, die das Ferienhaus besitzen. Alina ist Besitzerin mehrerer Apotheken, Albert von eher unbestimmter Profession. Die beiden sind ausgesprochen schwierig, jedoch auch sehr wortgewaltig und ergehen sich in lustvoll zelebrierten Statusspielen, bei denen jede(r) der beiden die Oberhand behalten möchte. Die

Das Kalte Herz

A: Simone Engist
90–110 Min. | ab 18 Jahren

Wilhelm Hauffs manchmal etwas zu sehr mit dem moralischen Zeigefinger winkendes Märchen in einer Version, die aus der Fülle des Originaltextes ein atmosphärisch dichtes, für den Zuschauer packendes Theatererlebnis bietet. Peter Munk ist hier nicht nur der ehrgeizgetriebene, mit seinem Leben unzufriedene junge Mann, er ist auch ein Junge, der

Das Komma

Komödie

A: Thomas Rau
D: 2 / H: 2 | abendfüllend | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: “Das Komma” beweist, dass schon der Hauch eines Nichts ausreicht, um den dünnen Firniss des anständigen Umgangs miteinander abblättern zu lassen. Diese Konversationskomödie mit bissigen Dialogen.

Kleine Ursache, großer Knall. Wer vermutet denn schon, dass in einem winzigen Komma eine Menge hochexplosiver Beziehungs-Sprengstoff steckt? Der bringt in dieser Komödie alles Gewohnte zum Einsturz. Für vier Menschen verändert ein Kleckschen Tinte alles … Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Bietet vier großartige, absolut gleichwertige Rollen für 2

Das Korkenspiel

Drama

A: Adelhard Winzer
D: 2 / H: 2 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: „Ein Leben ist immer zu kurz für ein ganzes Leben."

Alf und Bianca haben ihre Stadtwohnung aufgegeben, versuchen in einem abgelegenen Bauernhof auf dem Land sesshaft zu werden. Dabei stellt sich heraus, dass beide von ihren Nachbarn dominiert werden, die angebliche Idylle nur täuscht. Ein harmlos erscheinender Nachmittag auf dem Bauernhof gemeinsam mit Freunden aus der Stadt, bei dem es

Das leere Grab

Jusqu’au milieu de la poitrine

A: Hamed Taheri
D: 6 / H: 7 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Eine Herausforderung für Regisseur und Schauspieler.

Eine lange verrostete Mauer aus Metall. Ein verwaistes Geschwisterpaar – ein Mädchen und ein Junge – verbringet den Sonntag an der Mauer. Der Junge bittet seine Schwester, ihm davon zu erzählen, was sie hinter der Mauer sieht. Die Geschichtsstreifen, von denen das Mädchen erzählt, bilden zusammen die tragische Geschichte einer

Das Monster

Drama

A: Dirk Daniel Zucht
D: 1 / H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Ein surreales-dramatisches Bühnenwerk, Grenzen zwischen Wirklichkeit, Fiktion und Irrsinn gehen ineinander über. Eine Herausforderung für jeden Schauspieler.

Der greise Wolfgang Patzke, ehemaliger SS-Hauptsturmführer, wird von den Schatten seiner Vergangenheit eingeholt. Ausgerechnet jetzt, da er sich die Schuld von der Seele schreiben will, ihm aber die Worte fehlen und die Stimme versagt, wird seine junge Pflegerin zur Reinkarnation seines 1125. Opfers. Zwischen Wahnsinn, Auswüchsen von Sex und Gewalt

Das Muttersöhnchen

Mamas Boy - Jeder Mann braucht eine Mutter, die sich um ihn kümmert - Das Leben zu meistern ist in der Tat die allergrößte Kunst

A: Michael Moog de Medici | M: Michael Moog de Medici
D: 2 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Diese erfrischende Komödie, mit Humor und Lebensweisheiten ausgestattet, schaut liebevoll in chaotische Gefühlwelten und Beziehungen, die ständig auf die Probe gestellt werden. Ein spannendes, unterhaltsames Stück voller Überraschungen für alle Generationen. Ein Theatererlebnis voller Freude mit viel Spaß.

Der 45-jährige arbeitslose Single Linus Feld, kennt kein anderes Leben, als das mit seiner alten Mutter, einer exzentrischen herrschsüchtigen Witwe, die ihren Sohn dominiert. In seiner Verzweiflung macht der jungfräuliche Linus Spielschulden bei der Mafia, die den Berufsverbrecher Packo auf Ihn ansetzt. Linus beginnt eine leidenschaftliche Beziehung mit Simone, einer

Das Salz der Erde

Monodrama

A: Danny Kedem
H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Ein anrührendes Monodrama über einen Holocaust-Überlebenden, der uns seine Geschichte erzählt.

Ein bewegendes Monodrama über Avram, der einmal als Klempner in einem Krankenhaus gearbeitet hat und jetzt in Pension gegangen ist. Als Rentner sucht er nun nach einem Job, damit er sich etwas dazuverdienen kann. Avram wird eine Stelle als Museumswächter in einem Museum für moderne Kunst zugewiesen. Er war noch

Das stille Erlöschen des Magnetismus

Eine Traumödie

A: Klauspeter Bungert
D: 4 / H: 2 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Ein Fest für Schauspieler.

Der Musikkritiker Erik verliebt sich regelmäßig in unpassende junge Frauen, während die treue Seele Hilde vergeblich auf ein günstiges Zeichen von ihm wartet. Alle sind auf der Suche nach Lösungen in ihren illusionären Partnerbeziehungen. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Erik, Musikkritiker, Mitte 40; durchschnittlich mit verwirrendem Innenleben Nina, Designstudentin,

Das Ungeheuer von Tirol

"Gemma Zingerle schaugn"

A: Gertraud Lener
D: 5 / H: 6 | 60–80 Min.

Zingerle, der in den 40 er und 50 er Jahren gemordet und geschändet hat, ist eine tragische Figur, daher ein Stück, bei dem es nichts zu lachen gibt. Inhalte1 Besetzungsliste2 Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Pressestimmen Besetzungsliste Zingerle Tod Mutter Ziehmutter Pfarrer Kamerad Gertraud Engländerin Barbara Frau Wärter Inszenierung Andy Aigner MGV

DAS VERLORENE KÖNIGREICH

A: Markus Lägeler
D: 8 / H: 8 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück „Das verlorene Königreich“ zeigt die Situation der ehemaligen italienischen Königsfamilie, wie sie gewesen sein könnte. Es sind Parallelen zu einem ganz normalen bürgerlichen Leben erkennbar mit Sorgen und Nöten des Alltags. Das Stück macht auf die verworrenen Umstände und Abhängigkeiten aufmerksam, die kaum eine Lösungsfindung zulassen. Es wird ebenfalls deutlich, wie schnell ein glanzvolles Leben scheitern kann, wenn sich die Rahmenbedingungen ändern. Die Folgen sind oftmals schmerzlich und ungerecht – und trotzdem wird versucht, immer das Beste zu ermöglichen.

Die ehemalige italienische Königsfamilie kommt 1949 zum Familientreffen im Hotel Majestic in Cannes zusammen. Italien wurde 1946 per Referendum zur Republik und die Königsfamilie wurde nicht mehr gebraucht. König Vittorio Emanuele III starb 1947 im Exil in Ägypten – seine Frau Elena ist heimatlos und die fünf Kinder in alle

Das Verschwindekabinett

Zauber des Lebens

A: Moritz Fitzek
D: 4 / H: 5 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Das Verschwindekabinett ist ein magisches Stück, es handelt von Leben und Tod, von Liebe, Erfolg, Verlust und Zauberei. Während wir Bastians Lebensgeschichte verfolgen, wird diese gewürzt durch viele kleine und größere Illusionen und bietet ein magisches Ende, mit dem niemand rechnet.

Bastian steht mitten im Leben. Doch eines Abends ändert ein Paket sein ganzes Leben. Der ambitionierte Zaubereifan bekommt unvermittelt das magische Verschwindekabinett seines größten Vorbilds geliefert. Doch als er damit einen Zaubertick testet, erscheint plötzlich aus dem Nichts eine Person darin und stellt sein ganzes Leben auf den Kopf… Inhalte1

Das Virus

Tragikomödie

A: Mario Gmür
D: 7 / H: 6 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: In drastischer Weise wird das Intrigen- und Ränkespiel eines Machtmenschen dargestellt. Das Stück zeichnet ein Charakterbild von Molierescher Art und ist eine Untergangskomödie wie Dürrenmatts Welttheater. Die Szenen sind lustig-komisch und grauenerregend zu gleich. Realitätsabbild und Satire mischen sich zu einem gesellschaftspolitisch relevanten Bühnenwerk. Vor dreißig Jahren verfasst, trägt es mit der Thematisierung der Impfstoff-Thematik und der um diese sich wirbelnden Aufgeregtheit der Medienöffentlichkeit prophetische Züge. Für Schauspielerinnen und Schauspieler hält es Traumrollen bereit.

1992 wurde das Theaterstück mit dem damaligen Titel «Alphaeinsprotein» geschrieben, in welchem es um die Entwicklung/Entdeckung eines Impfstoffes gegen Viren geht. Es spielt im Milieu von Krankenhaus und Forschung. Es geht um Machtspiele und Intrigen, auch um die Rolle der sensationslüsternen Medien. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Personen: Professor Jules

Das Wunderwasser

Tragikomödie in zwei Akten

A: Kurt Franz
D: 4 / H: 5 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für Profi- und Amateurbühnen geeignet.

Es rettet uns kein höheres Wesen …? Marketing ist die Kunst, die Scheiße so schnell zum Konsumenten zurückzuleiten, dass er nicht merkt, dass er dieselbe Scheiße zweimal frisst … Inhalte1 Besetzungsliste2 Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Egon Hopfgartner – Getränkefabrikant Thea Brot – Haushälterin im Hause Hopfgartners Heinrich Lugner – Getränkezusteller

Der brave Theodor

Eine Farce in 2 Akten

A: Moritz Fitzek
D: 6 / H: 5 | abendfüllend

Eigentlich möchte die Theatergruppe um Werner Welkenberg nur entspannt die Generalprobe zu ihrem neuen Stück „Der brave Theodor“ hinter sich bringen. Doch leider läuft nichts wie geplant: Requisiten fehlen, die Technik funktioniert nicht und noch nicht mal alle Schauspieler sind anwesend. Laut Murphys Law sollte doch nun zumindest die Premiere

Der Dezernent

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 3 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Ein Fest für Schauspieler. Nicht schwierig zu inszenieren.

Erik, erfolgloser Pianist und Kandidat für das Kulturdezernentenamt, sehnt sich danach, seine Brottätigkeiten an den Nagel zu hängen: Klavierunterricht, Aufsätze über Musikgeschichte, Konzertrezensionen, Opernkritiken. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Erik, kauziger Typ, 56 Hilde, verehrt ihn still, aber hartnäckig, 57 Ortwin, mittelbegabter Ex-Klavierschüler Eriks, 35; strebt unter Anleitung seiner

Der Durchbruch

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater erreichbar. Nicht schwer zu inszenieren.

Rivalitäten, eine unfreiwillige Zwischenlandung, Gerüchte um ein Umweltverbrechen und im Mittelpunkt der Pharmamagnat René Parmon. Wird er seinen jüngeren Bruder und Entführer zur Aufgabe bewegen? Wird er das Wunder einer Heilung an seiner Freundin und Schwägerin vollbringen? Wird er sich vermittels dieser Heilung vor der Öffentlichkeit von allen Verdächtigungen reinwaschen

Der Fall des einsamen Goldfischs

Criminal=Comödie in drei Akten

A: Elmar Vogt
D: 6 / H: 3 | 120–150 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Eine federleichte und beschwingte Krimi-Komödie aus dem Jugendstil mit starken Frauenfiguren.

Der Vorort einer süddeutschen Industriestadt um 1900: Privatier Binswanger hat zu einem Wochenende auf seinem Gut eingeladen, wo die Gäste dem Hobby des Bogenschießens frönen wollen. Dass er selber zur Zielscheibe eines seiner Gäste wird, hat sich Binswanger wohl nicht träumen lassen. Zum Glück befindet sich Iahel Nimoy, die exzentrische

Der Falter im Spinnennetz

Eine zweitausendjährige Komödie

A: Klauspeter Bungert
D: 1 / H: 10 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: 11 Darsteller (10 H, 1 D) für 14 Rollen (12 H, 2 D)
für erfahrenes Amateurtheater geeignet

Was wäre, wenn der geschichtliche Jesus, in einer Art Dantescher Wanderung durch die Welten, erleben müsste, was die Menschen aus ihm machten? Er wäre verzweifelt. Mit Mitteln der Satire und Sympathie für die unbefangen aus den Quellen filtrierte Gestalt wird diese gegen die Legenden ausgespielt und verteidigt, die sie ersticken.

Der Fragwürdige

Eine alte Farce

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 2 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater geeignet. Leicht zu inszenieren.

Ein junger Mann, dessen Dasein zu nichts nütze scheint, lebt auf Kosten eines Mäzens frei in einem Mietshaus. Er wird von einer lästigen Putzfrau gestört, die seit neuestem unbegrenzten Zutritt hat. Das Haus soll verkauft und für die Übergabe auf Hochglanz gebracht werden. Was nun? Was wird aus dem jungen

Der Gedankenleser

Ein Theaterstück über die geistige Intimzone: Voller Wahrheitsorgien wider Willen

A: Markus Reich
D: 3 / H: 5 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Ein Theaterstück, schreiend komisch, absurd, manipulierend und hilflos, so wie der Mensch mit all seinen Eigenheiten und Ängsten, Manipulationen und Wünschen - dies alles wird öffentlich: Großartig! Ehrlich! Entlarvend!

Stell dir vor, jemand kann deine Gedanken lesen oder du kannst die Gedanken der anderen lesen … Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Judith – Exfrau von Dr. Baker Dr. Jules Baker – Wissenschaftler und Erfinder des Gedankenlesers Kellner – Nebenrolle Abigail – Dr. Bakers Verlobte Agent White – vermutet bei

DER HIMMEL SAGT JA

Wenn sich zwei Herzen binden

A: Georg Martin Lange
90–110 Min.

Cantus Empfehlung: In diesem Stück werden vor allen Dingen tiefgründige Gespräche über die Liebe und den Glauben zwischen einer jungen Frau und einem angehenden jungen Mönch geführt. Ist die Liebe zu Gott der zu einem Menschen vorzuziehen?

Ein Stück mit viel Humor über Glaube, Liebe und Leidenschaft.

Angelina, die junge Hausangestellte des Landrats, trifft durch Vermittlung ihrer Schwester auf den Bruder Klaus aus dem nahen Kloster. In ernsten Gesprächen kommen die beiden sich näher. Während des Kirchweihfestes passiert dann so allerhand. Neben heiteren Gesprächen zwischen Landrat und Pfarrer werden auch im Laufe der Handlung, Intrigen und Liebschaften durch Kinderspiele

Der Kreisleiter

Eine postmortale Aufarbeitung

A: Klauspeter Bungert
D: 7 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Überraschendes, aus Gerichtsakten und Familienüberlieferung entwickeltes Porträt eines mittleren Nazifunktionärs und seiner Angehörigen - Vergangenheitsbewältigung, eingebettet in den Rahmen eines irrealen Tribunals. Eine bitterböse Satire, die den politischen Zustand der unreif gebliebenen Gedenkrepublik Deutschland aufspießt.

Wieder einmal möchte sich Herr Gott die Zeit vertreiben. Er arrangiert ein Tribunal. Betroffene eines politischen Gerichtsprozesses von 1947 treten darin auf. Der begabte, aber konfliktscheue Journalist Sven führt Protokoll und soll in seinem Online-Portal über den Fall berichten. Inhalte1 Ausstattung2 Besetzungsliste3 Ausführliche Synopsis Ausstattung Kleiner Gerichtssaal. Herr Gott sitzt

Der ratlose Olymp

Ein tragisches Märchen in 8 Akten

A: Christel Müller
D: 8 / H: 4 | 30–50 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Das Stück wendet sich an Schauspieler ab16 Jahre. Das Thema „Extremismus“ wird in diesem Stück aufgegriffen, die Schauspieler sollten ihre eigenen emotionalen Erfahrungen einbringen, um authentisch ihre Rolle spielen zu können. Dabei geht es nicht um Moralisieren, sondern um die eigene Standortbestimmung.

Göttervater Zeus lädt seine Patchworkkinder zu einer Krisensitzung auf den Olymp ein. Die Menschen haben sich beschwert und erwarten von ihm eine Lösung, eine Lösung gegen die zunehmende Gewalt in der Welt. Die Stiefkinder sind begeistert und begeben sich frohgelaunt auf die Erde. Dort begegnen sie Vertretern von drei Formen

Der zerstörte Frieden

Drama in vier Akten

A: Bernd Goldner
D: 5 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Theaterstück, was unsere aktuelle politische Problematik in allen Facetten wiederspiegelt.

Eine Gruppe von Friedensaktivisten gerät während einer Antiatomdemonstration zwischen Ausschreitungen von Chaoten und den Polizeikräften. Inhalte1 Inszenierung2 Besetzungsliste3 Ausführliche Synopsis Inszenierung Ein Bühnenbild eine kleine Waldlichtung Besetzungsliste Lucy: Sechszehn Jahre alter Teenager. Träumt davon Folksängerin zu werden. Gemeinsam mit ihrer Mutter, Helga und Birgit nimmt sie an einer Frauen Esoterik

Deus ex machina - Der Anachronismus des Krieges

Ein Theaterstück nach Vorlage der Zauberflöte

A: Markus Reich
D: 3 / H: 12 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Ein aktuelles Thema als Theaterstück dramaturgisch auf die Zauberflöte aufgebaut, gewürzt mit Zitaten aus Antikriegslyrik, Goethes Faust. Eine Herausforderung für jede Bühne und jeden Regisseur.

Zur aktuellen Situation einer sich zuspitzenden internationalen Krise und eines bevorstehenden Krieges, wird die Situation zweier Wissenschaftler geschildert, die in militärischen Projekten verfeindeter Länder arbeiten. Verbotenerweise unterhalten sie eine Verbindung per Skype, über die sie ihre Sorgen und Ängste austauschen. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Sarastro – politische Machtfigur Pamina

Dialog mit meinem Schatten

Mobbing! Gibt es Auswege?

A: Jürgen Heimlich
H: 3 | 30–50 Min.

Cantus Empfehlung: Mobbing ist kein neues Phänomen, es sollte auf jeder Schulbühne ein Thema sein. Allgemein sollten in Schulen präventive Maßnahmen gegen Gewalt und Mobbing durchgeführt werden und Projekte unterstützt werden, die das Schulklima verbessern und eine offene Atmosphäre und faire konstruktive Gesprächs- und Streitkultur ermöglichen. Dieses Theaterstück ermöglicht Diskussionen mit Lehrern und Schülern.

Ein 12-jähriger Bursche ist von Angst durchsetzt. Er versteckt sich vor einigen Klassenkameraden, die ihm das Leben zur Hölle machen. Als einzigen Ansprechpartner hat er seinen Schatten, sein anderes „Ich“, das auf seiner Seite ist, und ihn immer wieder neu herausfordert. Das Thema Mobbing ist mittlerweile längst bis in die

Die Abholung

A: Gerhard Weber
D: 1 / H: 1 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: In einer Welt der Selbstoptimierung und der Selbstvermarktung (Stichwort: soziale Netzwerke, Narzissmus, Casual Sex, etc.) scheint die Liebe aus der Mode. Selbstverwirklichung wird nicht länger mit dem Bekenntnis zu einem Partner gleichgesetzt. Wohlstand und Konsum führen allerdings dazu, dass es immer mehr Singles gibt.

Das Stück hinterfragt den Wert der Liebe auf skurrile, dramatische und komödiantische Weise. Welche Bedeutung hat die Liebe noch in der heutigen Zeit?

Die Tragikomödie geht der Frage nach, ob die Liebe stärker sein kann als jede Schuld. Was ist Liebe überhaupt? Und welche Kraft liegt in ihr? Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Beide Charaktere sollten ca. zwischen 30 – 55 Jahre alt sein. Bühnenbild/Inszenierung Keine Vorgaben Dauer: 85 min Spielbar ab: sofort Ausführliche

Die Engel. Die Abtei. Die Erinnyen.

Drama

A: Rainer Vollath
D: 5 / H: 10 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab etwa 16 Jahren.

Thema des Dramas ist der Missbrauchsskandal in einer Abtei. Die Patres quälen, schlagen und vergewaltigen die Zöglinge so lange, bis die griechischen Rachegöttinnen eingreifen und die Täter in den Hades stoßen. Diese werden von den Engeln Gottes aber gerettet, sodass am Ende des Stücks in der Abtei die Ausgangssituation wiederhergestellt

Die Euronen

wie alles begann … und wie alles enden wird (ein Theaterstück zur Finanzkrise)

A: Markus Reich
D: 7 / H: 3 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Die Eurokrise auf der Bühne. Provozierend unterhaltsam, mit Lachsalven-Garantie.

Als eine vom Scherz geschminkte Empörung, eine greifbare und paradoxe Burleske über ein Thema, das in aller Munde ist. Ohne dass die Knacknüsse und Grundgedanken der Eurokrise ignoriert werden – und all das als Lachsalven provozierendes Theaterstück, das die Hilflosigkeit der Politiker und die Nöte der Betroffenen zeigt. Inhalte1 Besetzungsliste2

Die Flut

Tragödie einer Utopie in Bildern

A: Mesut Bayraktar
D: 4 / H: 5 | 120–150 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: »Die Flut« ist kein herkömmliches Stück. Es ist in gewisser Weise eine dramatisierte Symphonie fantastique. Daraus scheint der Zukunftsentwurf der Gegenwart vor. Es handelt von der Utopie der Postmoderne. Diese Zukunft wird in finsteres Barock gekleidet, um die Gegenwart mit dem Druck des Faktischen zu sprengen. Dabei fließen zahlreiche referenzielle Verklärungen und Verzerrungen mit Bibel-Psalmen, Koran-Suren und philosophischen Denkschulen von der Antike bis zur Neuzeit zusammen. Dystopie und Utopie, Verzweiflung und Hoffnung prallen aufeinander und zertrümmern Fetischismen, sodass letztlich die bleiben, die durch sie hindurch gingen, nämlich: Tatsachen. Das Stück ist ein Modell für ein planetarisches Theater unter dem Gesichtspunkt der Klassendramatik. Auf die Flut folgt bekanntlich die Ebbe, aber nur jene werden die Ebbe erleben, welche der Flut getrotzt haben, zum Beispiel mit einem Floß aus Holz.

Babylonia ist eine tote Vulkaninsel in einer posthistorischen Gegenwart. Dort herrschen die Oligarchen NERO und DIDO. Ihr Reichtum fußt auf den Tiefseebaggern. Mit ihnen lassen sie Gold aus dem Meeresboden schürfen – eine neue ursprüngliche Akkumulation. Im Turm von Babylonia hängt eine große Diskokugel. Mit den Wellenschlägen pendelt sie hin

Die Geburt der Götter

Eine Bühnenfantasie

A: Tatjana Moskwina, Julia Kunze
D: 6 / H: 6 | 120–150 Min.

Eine Parabel auf den Sinn des Lebens und die Wege des Schicksals: Eine Gruppe von Göttern soll zur Erde hinunter, um dort als Menschen geboren zu werden. Sie sollen sich auf der Erde alle wieder finden und ihre vorher festgelegte Rolle möglichst genau ausfüllen. Einige der Götter haben aufgrund früherer

Die Heimkehrer

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrene Amateurdarsteller erreichbar. Nicht schwer zu inszenieren.

Zwei Aussteiger an einem abgelegenen Flecken Erde: Marc, ein in der Ablehnung der politischen und gesellschaftlichen Verhältnisse, aber nur darin entschlossener Chaot, und Jürgen, ein ihm ohne Erfüllung ergebener Mitläufer. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Jürgen, 30 Marc, 35 Petra, 30 Elke, Mitte 40 Bühnenbild/Inszenierung Lichtung mit einer

Die Irrenden

Eine Tragikomödie

A: Klauspeter Bungert
D: 4 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Fest für Schauspieler. Für erfahrenes Amateurtheater erreichbar.

Ein abgetakelter Kritiker. Keiner hilft ihm. Er übernachtet ein paarmal in einer Brandruine. Dort gibt es eine skurrile Begegnung mit einer alleinstehenden Dozentin, die in einem Chor singt. Er sucht seine Schwester auf, mit der er sich vor langem überworfen hat. Sie, eine mittelklassige Schauspielerin, zeigt sich wenig erfreut über

Die KernPhysiker - Lise Meitner & Neffe

Ein 2-Personen-Stück

A: Helmut Korherr
D: 1 / H: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: "Das Leben muss nicht leicht sein, wenn es nur inhaltsreich ist."
(Lise Meitner)

Lise Meitner war eine außergewöhnliche Frau und eine der bedeutendsten Naturwissenschaftlerinnen dieses Jahrhunderts. Sie war eine österreichisch schwedische Kernphysikerin. Meitner hat großes Unrecht erfahren, nicht nur an Diskriminierungen als Frau, vor allem als Jüdin in der Nazizeit. Sowohl ihr großer wissenschaftli­cher Erfolg als auch die bitteren Folgen ihrer Emigration aus

Die Lausigkeit der Liebe, des Lasters und der Lust

Semikomödie um einen Politikverdrossenen. In zwei Akten

A: Klauspeter Bungert
D: 5 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Fest für Schauspieler.

Diese leise endende szenische Biografie entwirft anhand von Ereignissen zweier Lebensperioden, die mehr als 20 Jahre auseinanderliegen, ein Charakterbild des österreichischen Dramatikers Franz Grillparzer. Sie zeigt den lebenslangen Kampf eines Intellektuellen darum, sich in einer als unpassend empfundenen Umgebung einzurichten. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Personen, die in

Die Libelle oder Störtebekers Blut

Drama über den berühmten Piraten Störtebeker und seine große Liebe

A: Helmut Fuchs
D: 2 / H: 5 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Profitheater, erfahrenes Amateurtheater, großes Ensemble, Chor (Priester, Bauer, Piraten, Volk), Mehrfachbesetzungen des Ensembles problemlos möglich.

Ein shakespeareskes Königsdrama um Albrecht II. von Mecklenburg und Schweden und einen Mann, der seinem Land und seiner Geliebten dienen wollte. Von König Albrecht als staatlich autorisierter Freibeuter benutzt und dann verraten wurde er zum unabhängigen Piraten Klaus Störtebeker – „Gottes Freund und aller Welt Feind“. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis

Die Mission

Friedrich Spee und die Hexenprozesse

A: Eckhard Wurm
D: 7 / H: 18 | 120–150 Min. | 14–15 Jahre

Cantus Empfehlung: Friedrich Spee ist heutzutage, wenn überhaupt, nur noch bekannt als Verfasser von Kirchenliedern und religiöser Erbauungslyrik. Sein selbstloser Einsatz gegen den Hexenwahn ist heute leider weitgehend vergessen. Dabei ist seine furchtlose Haltung nach wie vor - und gerade heute wieder - von großer Aktualität.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung Friedrich Spee, 1591 – 1635, war ein katholischer Theologe, der dem Jesuitenorden angehörte. In seinen bekanntesten Werk, der „Cautio Criminalis“ von 1631, kritisierte er die Hexenprozesse und trug damit maßgeblich zum Ende des Hexenwahns in Deutschland bei. Diesem mutigen Mann ist dies Stück gewidmet.

Die Nacht geht auf

A: Klauspeter Bungert
H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Leicht zu inszenieren. Man braucht allerdings zwei hervorragende Darsteller.

Der arbeitslose Junglehrer Hans zerbricht an der Ungerechtigkeit der Welt und entführt den Manager und Ministeranwärter Lockmann. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Lockmann, Ende 40 Hans, Anfang bis Mitte 30 Bühnenbild/Inszenierung Nacht an einer unbeleuchteten Dorfstraße. Ein zum Aufenthaltsraum umfunktionierter fensterloser Keller. Ausführliche Synopsis Lockmann, unterwegs in den

Die Partei der Frauen

Kriminalkomödie

A: Sigrid Ertl
D: 3 / H: 5 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Für gehobene Laienbühnen geeignet.

Die liebenswürdig verschrobene Lisa Tudor treibt es diesmal nicht zu den schönen Künsten, sondern in den Dunstkreis einer neuen politischen Partei: Frauen An Die Macht. Diese wird maßgeblich vertreten durch Frau Dr. von Medikur, die mit Vorträgen und Interviews mächtig von sich reden macht. Eine Mitbewerberin um die Vormachtsstellung innerhalb

Die Ruhe bleibt

Triumphe und Tragödien des Schauspielerlebens

A: Matthias Komm
D: 1 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Dieses Stück braucht drei sehr gute Schauspieler. Während die Dame von einer möglichst jungen Anfängerin gespielt werden sollte, werden für die Herren ein 30-40-jähriger und ein über 60-jähriger Mann benötigt.

An einem Filmset wartet ein Schauspieler auf seine letzte Szene, doch das Leben wartet nicht mit. In einem Spiel der verpassten Möglichkeiten kommen drei Menschen an ihre Grenzen. Und es stellt sich die Frage, welche Opfer es braucht, um den Olymp der höchsten Schauspielkunst zu erreichen. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis

Die Schauspielerin

Elle expire, Seigneur

A: Hamed Taheri
D: 5 / H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Eine Herausforderung für Regisseur und Schauspieler.

AMY ist eine Schauspielerin. Am Abend ist die Uraufführung von Jean Racines »Phädra«. Sie spielt die Rolle der Phädra. Sie ist einsam, schlaflos und unzufrieden damit, wie sie Phädras letzten Monolog nach ihrer Vergiftung spielen soll. Sie möchte Phädras Vergiftung alla Emma Bovarys Vergiftung spielen. Allerdings scheitert sie stets in

Die Schmeißfliegen

Eine antike Komödie

A: Klauspeter Bungert
D: 5 / H: 10 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Nichtsnutz, eine von Zweifeln angekratzte unkämpferische Denkernatur, mutwillig, schwer durchschaubar, wird konfrontiert mit einer Bande erklärter Bluffer, die in einer grotesken Vernissage die Grabfeier auf das Zeitalter der Dichter und Denker inszenieren.

Für erfahrenes Amateurtheater geeignet. Nicht für Zuschauer unter 18 Jahre geeignet.

Ein philosophisch veranlagter junger Mann sieht sich einer Bande von Bluffern ausgeliefert, die in einer Vernissage das Zeitalter der Dichter und Denker zu Grabe tragen. Während sie eine verlachte Tradition mit priesterlich anmutender Choreographie unter Einhaltung der heiligen Zwölfzahl ausgestellter Sekretionsprodukte begraben, erwarten sie andererseits den gleichen kultischen Respekt. Ein

Die Schmetterlingskönigin

oder die Krone der Schöpfung

A: Andre Lamijon
120–150 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Für sehr große Gruppen geeignet. Sehr flexible Besetzungen möglich.

Die Welt als Wunderwerk Gottes zu sehen und die Spanne zwischen Glaube und Vernunft nicht als Gegensatz sondern als eine Einheit zu erkennen wird zur poetischen Erklärung des Leben in der „Schmetterlingskönigin“ . Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Karella (ein Nachtfalter) – kindlich, neugierig, weiblich, neugierig die Schmetterlingskönigin – weise,

Die Stunde des Pilatus

A: Klauspeter Bungert
D: 3 / H: 11 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für sehr erfahrenes Amateurtheater erreichbar. Unaufwendig zu inszenieren. Richtet sich an Zuschauer ab 16 Jahren.

Polen 1980, Deutschland heute, Palästina um das Jahr 30, die DDR mit ihren Grenzanlagen und Reisebeschränkungen kristallisieren zu einem fiktiven Staat Utopia, in dem seit langem ein nachdemokratischer Ausnahmezustand herrscht mit einem Diktator an der Spitze. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Barabbas, Bahnangestellter; Untergrundkämpfer Jerzy, neuernannter Sprecher der

Die unversöhnliche Zärtlichkeit im Orkan

Ein Abend mit Liedern von Jacques Brel, der kein Liederabend ist.

A: Peter Tabatt | M: Jacques Brel
H: 1 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Eine poetische Liebeserklärung an Jacques Brel und ein wildes Abenteuer durch Zeit und Raum, auf der Suche nach dem richtigen Ankerplatz für eine ruhelose Seele. Ein großes Solo, dynamisch und stark. Verdichtete Sprache, lyrische Sprache.

Er ist ein rastlos getriebener Unruhegeist auf der Suche nach der Wahrheit über sich und seine Träume; ein singender Poet, vielleicht ein Revolutionär. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Instrumentierung: Piano, Akkordeon, Geige, (Manouche) Gitarre, Bass, Schlagzeug. Besetzung: 1 Schauspieler*in plus 1 – 6 Musiker*innen. Das Stück ist nicht Biographie, nicht

Die vergessene Legende

oder: Das Portrait der Prinzipalin

A: Helmut Fuchs
D: 1 / H: 1 | 120–150 Min. | 16–18 Jahre

2022. Ein Mensch kommt nach Budapest. Er sucht eine passende Schauspielerin: 33 Jahre nach ihrem Tod will er Leben und Werk der Jüdin Ida Ehre würdigen, die den Faschismus überlebte und als Theaterleiterin mit dem „Theater der Menschlichkeit“ Geschichte schrieb. Er ist mit einer jungen Frau im Deutschen Theater in

Die Verwandlung

nach Franz Kafka

A: Florian Wein
D: 5 / H: 8 | 120–150 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: „Die Verwandlung“ ist anspruchsvoll, schwierig und fordernd. Aber: Dieses Stück und die Vorlage sind witziger als man denkt! Wir empfehlen, die Komik und die Absurdität („kafkaesk!“) des Stoffes auch in der Inszenierung voll zum Tragen kommen zu lassen. Tipp: Das Ungeziefer hinter der Schattenwand könnte z. B. von einer Jungschauspielerin dargestellt werden, um einen Kontrast zur Gestalt des Gregor Samsa herzustellen.

„Die Verwandlung“ ist in ihrer ursprünglichen Form eine Erzählung von Franz Kafka und gilt als einer seiner bekanntesten Texte. Der Handlungsreisende Gregor Samsa erwacht eines Morgens als monströses Ungeziefer. Im Folgenden wird das durch diese Verwandlung stark beeinflusste Leben der Familie in einen Zeitraum von rund sechs Monaten beschrieben, wobei Gregor nach und

Die Wahrsagerin

Wer Regen sät wird Sturm ernten

A: Michael Moog de Medici | M: Michael Moog de Medici
D: 1 / H: 1 | 90–110 Min.

Ingeborg Wand, eine Frau mit krimineller Vergangenheit, versucht einen Neustart als amerikanische Promi Wahrsagerin Marhi (Mariuana). Ihr erster Kunde Henry Gärtner, ein Ex-Schönheitschirurg unter Mordverdacht bittet um ihre Hilfe und Unterkunft. Es entsteht eine ungesunde Abhängigkeit und geschäftliche Beziehung, in der jeder den Anderen in den reinen Wahnsinn treibt. Keiner

DIE WEISEN AUS DEM MORGENLAND

A: Markus Lägeler
H: 3 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Abwechslungsreich wird die Weihnachtsgeschichte aus der Perspektive der drei Weisen erzählt. Es werden die Gegebenheiten und Umstände der damaligen Zeit im Nahen Osten erfahrbar gemacht. Und die Zweifel von Caspar sind all zu menschlich. Das Stück kann aufzeigen, dass es ab und an notwendig ist, seine eigenen Unsicherheiten zu überwinden, um ein Ziel zu erreichen. Auch ist die vertraute Gemeinschaft der drei Gelehrten gut nachvollziehbar, die sie schlussendlich zum Erfolg führt – trotz unterschiedlicher Meinungen.

Die Weisen aus dem Morgenland erzählt die christliche Weihnachtsgeschichte aus einer neuen Perspektive. Hin- und hergerissen über einen neuen Stern am Himmel machen sich die drei auf den Weg und folgen dem Stern bis nach Bethlehem. Nicht nur Zuversicht, sondern auch Zweifel begleiten sie. Nach Umwegen kommen sie schließlich zum

Dinge, die da kommen

A: Bernd Ernst
H: 1 | 30–50 Min. | ab 18 Jahren

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung Ein Mann – ein Regime naher Schriftsteller – flüchtet sich nach einem gescheiterten Attentat auf ihn in einen, ihm unbekannten Fitnessraum, kämpft dort gegen die Dinge, die da kommenan, trainiert wie besessen seine Muskeln. Er versucht die Wirklichkeit des Terrors zu verdrängen, aber

Drunter und Drüber

Vergnügliches Verwirrspiel für die ganze Familie

A: Jürg Schlachter, Sabine Scholz
D: 10 / H: 12 | 120–150 Min. | 5–7 Jahre

Cantus Empfehlung: Dieses Theaterstück ist ein Plädoyer für das Recht auf Selbstbestimmung, Liebe und Identität. Das Stück braucht ein generationsübergreifendes Ensemble und richtet sich an die ganze Familie. Das schafft Begegnungen, Austausch von Erfahrungen und ein Gemeinschaftserlebnis. Da es in einer fiktiven Stadt Mitte des 19. Jahrhunderts spielt, können die Zuschauer die Handlung aus einer gewissen Distanz betrachten und über die Konflikte der Protagonisten befreit lachen, obwohl in der Gegenwart ähnliche Problemlagen und Fragen bestehen. Das Stück ist bestens geeignet als großes Schulprojekt an einer weiterführenden Schule umgesetzt zu werden. Man kann Lehrer und Familienangehörige mit einbinden, z.B. um die jüngeren Kinder oder die älteren Personen im Stück darzustellen.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis5 Presse5.0.1 Wie es uns gefällt Kurzbeschreibung Eine kleine, unbedeutende Stadt Mitte des 19. Jahrhunderts. Der Fürst ist amtsmüde, seine Gemahlin verschwenderisch, der Wirt panscht den Wein, ob Handwerker oder Bauer, jeder versucht Vorteile für sich zu erzielen und einer macht sich das zu Nutze:

Drusilla im Schattenreich

Von Helden und Tyrannen

A: Bettina Susanne Hansen
D: 1 / H: 2 | 120–150 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Was geschieht, wenn Gut und Böse nicht mehr eindeutig zuzuordnen sind? Die fatale Identifikation mit dem Täter, die Strafverfolgungen unmöglich macht, weil die Taten verjähren, bis Frau (und Mann) verstanden haben, was geschehen ist.
Zwischen Schuld und Rache zerfallen die Denkschubladen und bringen Darstellende wie Zuschauer*innen an ihre emotionalen Grenzen.
Drusilla regt an, über die Abgründe zu sprechen, der erste Schritt auf einem langen Weg gesellschaftlicher Veränderung.

Darauf muss man erst einmal kommen: Der Held Wilhelm Tell trifft den Tyrannen Gajus Caligula im Fegefeuer und fragt: „Also ich weiß, warum du hier bist, aber weswegen bin ich hier?“ Parallel dazu findet Drusilla heraus, weswegen sie sich mit Hedwig und Gertrud einen Körper teilen muss. Nach und nach

Dunkle Triebe

A: Manuel Maria Berger
D: 3 / H: 4 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Einzigartig wird das Stück durch die Sprache, welche Sehnsucht nach Ordnung und Ästhetik ausdrückt und in dieser Form im modernen Theater eigentlich nicht mehr existiert. Geeignet für junge Erwachsene ab 16 Jahren.

Im Bühnenstück “Dunkle Triebe” von Manuel Maria Berger bezeichnen diese Triebe nicht allein die Abgründe menschlichen Denkens und Handelns, sondern stehen auch sinnbildlich für die beiden Hauptakteure Eos und Aurora, ein Zwillingspaar, deren Mutter als Hexe verbrannt worden war, das auf dem väterlichen Gut isoliert aufwächst und von Konventionen frei,

Ehrenwort

Monolog für eine Schauspielerin nach Motiven aus Theodor Fontanes „Effi Briest“

A:
D: 1 | 60–80 Min.

Effi ist in einer scheinbar ausweglosen Lage. Sie hat die Familienehre verletzt. Man wirft ihr vor, ihren Ehemann hintergangen zu haben. Allerdings liegt das Geschehen bereits ein paar Jahre zurück, und eigentlich möchte ihr Ehemann, Baron von Instetten, sie gar nicht aus seinem Leben verbannen. Ausführliche Synopsis Effi ist in

Eine Frau

Drei Monologe

A: Julia Kunze, Tatjana Moskwina
D: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab etwa 14 Jahren.

Eine Schauspielerin in drei Rollen: als Journalistin, die sich für beruflichen Ehrgeiz und gegen ihre alte Liebe entschieden hat, als Alkoholikerin, die am Grab ihrer Mutter über ihr verpfuschtes Leben klagt, und als Verliebte, die in einer fremden Stadt auf den Anruf ihres neuen Freundes wartet, dann aber doch wieder

Einstein & Einstein

Theaterabend über das unfassbare Phänomen ZEIT

A: Stefan Filipiak
H: 1 | 90–110 Min. | 11–13 Jahre

Cantus Empfehlung: Kann ein Stück zeitloser sein als eines, das die Zeit selbst zum Inhalt hat? Es wirft einen Blick auf ein Phänomen, das für uns so selbstverständlich ist, dass wir es kaum hinterfragen. Die beiden Uhrmacherbrüder EINSTEIN & EINSTEIN tun es und faszinieren uns auf anschauliche und humorvoller Weise mit Erkenntnissen, die uns bewegen und unser eigenes Verhältnis zur Zeit in Frage stellen…

EINSTEIN & EINSTEIN bietet einem Schauspieler in mittlerem bis reifen Alter die Möglichkeit, in einer fulminanten Doppelrolle zu brillieren!

Wenn er die Folgen seiner Erkenntnisse geahnt hätte, wäre er Uhrmacher geworden – gab Albert Einstein einst zu Protokoll. In diesem Zwei-Personen-Stück für einen Schauspieler treffen sie quasi aufeinander: Der “Uhrmacher aus Leidenschaft” Hendrik Einstein, keineswegs verwandt mit dem großen Physiker, und sein Bruder Bert, der sich für eben jenen

Eislauf

A: Klauspeter Bungert
D: 5 / H: 8 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater geeignet. Zur Darstellung der Schauplätze dürften Vereinfachungen nötig und kreative Lösungen gefragt sein.

Stationen eines langen Abschieds, der sich wie ein Anfang anlässt, getragen von den Beziehungswirren junger Menschen und den Einflüssen einer Gesellschaft, die mit überhöhten Idealen ihre Haltungen und Glücksprognosen bestimmt. Das an Situationen reiche Stück ist die Dramatisierung eines Romans, der so nicht existiert, es sei denn in Gestalt des

ENDSTATION MAYERLING

Ein 2-Personen-Stück

A: Helmut Korherr
D: 1 / H: 1 | abendfüllend

Doppelsuizid bei den Habsburgern Seit der österreichische Kronprinz Rudolf sich und seiner Geliebten, der Baronesse Mary Vetsera, in den Morgenstunden des 30. Januar 1889 im Jagdschloss Mayerling das Leben nahm, gibt diese Tragödie Stoff für viele Bücher und Filme. Begünstigt wurde die Legendenbildung, durch die Geheimnistuerei des Herrscherhauses. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2

ES IST NICHT LEICHT EIN KIND ZU SEIN

Ein Stück von Kindern für Erwachsene

A: Manfred Loydolt
abendfüllend

Cantus Empfehlung: Da die einzelnen Episoden dem Autor von Kindern in Erzählungen als Erfahrungswerte berichtet wurden, sind die dramatischen wie die einzeln auftretenden witzigen Momente der Handlung authentisch. Für den erwachsenen Zuseher wird dadurch der Blick auf das Geschehen durch Kinderaugen gezeigt. Es empfiehlt sich daher auch, die wichtigsten Rollen tatsächlich von Kindern spielen zu lassen. Die Erfahrung hat gezeigt, dass es erwachsenen Darstellern nicht gelingt, diese Situationen glaubwürdig von der Bühne zum Publikum zu bringen.

Sechs Episoden sollen die Zuschauer an ihre Kindheit erinnern: E1:  Der Opa erzählt seinem Enkel von der verstorbenen Oma und der bekommt dadurch erste Eindrücke vom Krieg. E2: Ein Alkoholiker verschweigt seiner Frau die Einstellung der AMS-Unterstützung, was zu der Entzweiung des Paares führt. Ihre Tochter versucht verzweifelt die Familie

Exil Los Angeles

Drei jüdische Frauenschicksale

A: Helmut Korherr
D: 3 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Die Nazi-Diktatur hinterließ nicht nur millionenfach Tod und Vernichtung in halb Europa. Sie fügte auch sehr vielen Menschen, die durch Flucht gerade noch ihr Leben retten konnten, lebenslanges Leid zu. Darunter waren auch viele bekannte jüdische Künstlerinnen und Künstler, die nicht mehr an ihre Erfolge, die sie in der verlorenen Heimat gefeiert hatten, anknüpfen konnten. Viele litten unter dieser Entwurzelung derart, dass sie trotz sicherem Exil dennoch freiwillig in den Tod gingen ...

Drei Künstlerinnen in der Emigration Am 7. August 1944 erhält Helene Thimig  in Los Angeles Besuch von Fritzi Massary und Eva Herrmann. Die drei Frauen unterhalten sich über ihr Dasein in der Emigration. Die Operetten-Diva Fritzi Massary, einstmals als „Kaiserin von Berlin“ bezeichnet, kann in Amerika nicht Fuß fassen. Helene

FALLENDE STERNE

Karusselltheater

A: Markus Lägeler
D: 2 / H: 2 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück ist als Karusselltheater konzipiert und ermöglicht in kleiner oder großer Besetzung vielfältige Aufführungsmöglichkeiten. Das Stück zeigt das Leben der königlichen Familie in politisch unsicheren Zeiten. In seinen Dialogen bietet es dem Publikum eine abwechslungsreiche und unterhaltsame Darbietung der Situation und vermittelt das Gefühl der Nahbarkeit. Die unterschiedlichsten Lebenswege werden gezeigt vor dem nicht immer hellscheinenden Glanz königlicher Anmut.

Die politische Situation im Griechenland 1918 hat die königliche Familie in die Schweiz ins Exil gezwungen. Das Leben der Hoheiten wird auf den Prüfstand genommen und ein Weg gesucht, um wieder auf den Thron in Athen zu gelangen. Doch die allgemeinen Irrungen und Wirrungen machen das Unternehmen nicht gerade einfach.

Finalakkord

A: Peter Heilig
H: 2 | 60–80 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Fürs professionelle Theater geeignet.

Ein Einsatz in einem Krieg, der in einem staubigen Land stattfindet, geht schief. Sieben Tote auf der Stelle. Und ein achter einige Zeit später. Der aber hat zuvor seiner Mutter einen Brief geschrieben. Selbstverständlich gibt es einen Verantwortlichen oder zumindest einen, der verantwortlich gemacht wird. Und nun sind Zweifel aufgekommen

Fresszellen

A: Klauspeter Bungert
D: 3 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Mit erfahrenen Schauspielern leicht zu inszenieren.

Fünf Personen beiderlei Geschlechts treffen bei einem Workshop aufeinander, um einen offensiveren Umgang mit ihren Gefühlen zu erlernen. Doch wer eine Demonstration davon abgibt, ist der Workshopleiter selbst. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Franz Nöler, der Workshopleiter, Anfang 40 Judith, die Gutgläubige, Mitte bis Ende 30 Hella, die

Furtwänglers Geist

Monologstück

A: Klauspeter Bungert
H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Spielt sich fast von selbst.

Der berühmte Dirigent Wilhelm Furtwängler stattet Jahrzehnte nach seinem Tod der Stadt Berlin einen Besuch ab, wo seine Philharmoniker gestern die neue Konzertsaison unter den Ausnahmebedingungen strenger Kontaktbeschränkungen eröffneten. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Wilhelm Furtwängler, wie er in seinen letzten Jahren aussah. Bühnenbild/Inszenierung Zimmer in einer Pension. Dauer:

Garten von Atlantis

A: Geerst Dankhall
D: 3 / H: 1 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Ein großer Theaterabend mit bezaubernd schönen Charakteren im Ringen um das Allerwichtigste. Diese gefühlvolle Geschichte geht unter die Haut.

Garten von Atlantis. Frieden. Schönheit. Überfluss. Alles hat seinen Preis. Bist du dazu bereit? Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Münevver: Ordinaria Soula: Wissenschaftlerin Milele: Broidin Boubacar: Mann aus Außerhalb Bühnenbild/Inszenierung 1 Dek Dauer: 90 min Spielbar ab: sofort Ausführliche Synopsis Garten von Atlantis ist schön. Alles ist im Überfluss

Geschwister Scholl

Eine deutsche Tragödie

A: Hans Gert Walter
D: 4 / H: 14 | 60–80 Min. | 14–15 Jahre

Cantus Empfehlung: In Zeiten von erstarkendem Rechtsradikalismus, Fremdenfeindlichkeit und Krieg mitten in Europa, ist das Theaterstück „die Geschwister Scholl“ aktueller denn je. In diesem Stück wird auf eindrucksvolle Weise die Geschichte und das Schicksal der „Weißen Rose“ vor dem Hintergrund der Zeit des Nationalsozialismus in Deutschland dargestellt und beleuchtet. Durch das Auftreten der „personifizierten“ Geschichte erhält der Zuschauer einen tieferen Einblick in den geschichtlichen Hintergrund und die Zustände der NS-Zeit.

Ein zum Nachdenken anregendes Stück, das zeigt, dass es unter viel Mitläufertum und Ignoranz auch einzelne kritische Deutsche gab, die unter Einsatz ihres Lebens gegen dieses Regime kämpften. Ein Appell, der zeigt, wie wichtig der Kampf jedes Einzelnen gegen Unterdrückung, Rassismus und Verletzung der Menschenrechte ist.

März 1933, Volksfeiertag. Begeisterte Menschen auf den Straßen, Fahnen werden geschwenkt. Auch die Geschwister Scholl feiern begeistert mit. Alle fünf Kinder der Familie Scholl sind in der HJ, Hans – der älteste Sohn der Familie – ist sogar Leiter einer eigenen Jungschar. Doch im Laufe der Zeit schlägt seine anfängliche

Gespräch mit einer Toten

Monologstück

A: Klauspeter Bungert
H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Bedeutende schauspielerische Herausforderung. Im übrigen leicht zu inszenieren.
Für Zuschauer unter 16 Jahren ungeeignet.

Monologstück. Beichte eines Sexualmörders. Geschichte einer sexuellen Obsession. Die Geschehnisse unmittelbar vor Beginn der Handlung werden erst im Verlauf des „Gespräches“ deutlich. Inhalte1 Ausführliche Synopsis2 Presse Ausführliche Synopsis Henk berichtet seiner Exfrau Dagmar, die unbekleidet auf einer Couch liegt und von der man nur einzelne Partien sieht, die Geschehnisse seit

GIFT – Das Leben und Töten der Anna Margaretha Zwanziger

Psychologie einer oberfränkischen Serienmörderin

A: Christiane Reichert
D: 1 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Ein bemerkenswertes Stück, das das Publikum motiviert über herrschende Systeme und die Selbstbestimmung des Menschen auch in der heutigen Zeit zu reflektieren.

Dieses psychologisch orientierte Stück erzählt das Leben der Giftmörderin Anna Margaretha Zwanziger, welche um 1808 in Oberfranken mehrere Menschen umbrachte und dafür 1811 geköpft wurde. Der Zuschauer begleitet Anna von Kindesbeinen an bis zum ihrem unausweichlichen Gang zum Schafott mit 51 und wird dabei quasi zu ihrem Mitwisser, Verbündeten und

Glatzer oder der hektische Stillstand

Politfarce in zwölf Bildern

A: Hans Wallow
abendfüllend

Cantus Empfehlung: Wenn aber sittliche Kraft den Staat lenkt, was kann es Herrlicheres geben? Wenn der, der über andere gebietet, selbst keiner Leidenschaft Knecht ist, wenn er alle die Aufgaben, zu denen er die Bürger anhält und beruft, selber ganz beherrscht, und keine Gesetze dem Volk auferlegt, denen er selbst nicht gehorcht, sondern sein persönliches Leben wie ein Gesetz seinen Mitbürgern vorlebt? (Cicero)

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis5 Presse Kurzbeschreibung Am Beispiel der fiktiven Figur Georg Glatzer will Hans Wallow die Politikskandale und Mechanismen des Staatsapparates, die Automatismen und Abhängigkeiten im Machtbetrieb aufspießen. „Ich stelle die Verquickung von Interessen dar. Denn wir alle werden nur von Funktionären beherrscht, nicht von schöpferisch tätigen

Goethe mal anders

Ich liebe mich auch

A: Ekanga Ekanga Claude Wilfried
D: 4 / H: 3 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: „Goethe mal anders“ beruht auf einer wahren Begebenheit. Die verschiedenen Figuren dieser Geschichte sind authentisch und haben nachweislich als historische Personen gelebt.
In diesem Theaterstück nehmen sich Handlung und Figuren in weiten Teilen deutlich weniger ernst, als es in der Historie tatsächlich gewesen sein muss.

Amalie ist mit ihren Kindern bei ihren Eltern in Marienbad zu Besuch. Kaum haben sie die erste Nacht durchgeschlafen, steht bereits am nächsten Morgen ihr alter Freund Goethe vor der Tür. Dieser ist fest entschlossen, Ulrike endlich seine Gefühle zu gestehen. Eine Initiative, die sich in der Umsetzung jedoch als

Guantanamo

A: Klauspeter Bungert
D: 3 / H: 5 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück wirft Fragen auf nach der Labilität unsrer demokratischen Verfassung. Gibt es sie in Deutschland und analogen Staaten noch? Bildet sie noch einen realen Maßstab oder dient sie allenfalls noch als Attrappe? Sind Kultur und Zivilisation nur ein dünner Firnis über einer sich bei vergleichbar geringem Anlass zeigenden Fratze von irrationaler Angst und sozialer Verrohung? In welchem Grade sind Politiker einer jahrzehntelang desinformierten Gesellschaft Täter oder Opfer selbst? Wie leicht lässt sich eine verängstigte Gesellschaft manipulieren und in eine Psychose hineintreiben? Kommt sie wieder da heraus? Inwieweit sind politische Verbrechen justiziabel?
Im Hintergrund schwingt eine Erinnerung an die Nürnberger Prozesse mit. In Anbetracht der Nöte und Frustrationen nach dem März 2020 überrascht die Leichtigkeit des vorgelegten Textes.

Satirische Aufarbeitung der politischen Situation seit 2020. Der fiktionale Charakter erweist sich bereits dadurch, dass einige der porträtierten Politiker wieder in Amt und Würden stehen und nicht da, wo der Text sie hinversetzt. Die Vorbilder sind klar erkennbar, die Namen jedoch verändert und viele Einzelheiten frei erfunden. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung

Hallo Dol

Ein Schluck Messer

A: Elmar Skiba
D: 1 / H: 4 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: „Hallo Dol" zeigt die krankhafte Verformung von Vernunft und Wille durch Sucht.

Auf das Zimmer von Gernot Schabnack und Peter Pein in der Suchtklinik wird der stockbesoffene Karl-Michael Katze gelegt und mit „Hallo Dol“ begrüßt, nach Vorbild eines ruhig stellenden Medikaments namens Haldol. Der Hass auf den überheblichen Dr. Peez, der Katze einst falsch behandelte, führt zur Erarbeitung eines hinterhältigen Plans, den

Hamlet

Frei nach Shakespeare

A: Hans Gert Walter
D: 4 / H: 18 | 60–80 Min. | 14–15 Jahre

Cantus Empfehlung: Shakespeares drei Stunden langes Schauspiel wird hier als rasant gekürzte, spannende und moderne Fassung dargeboten. Es mischen sich turbulente Szenen in historischer Kulisse mit Ereignissen, die im hier und heute angesiedelt sind. Auch wenn der berühmte Satz „Sein oder nicht sein“ fällt – es ist nicht ganz Shakespeares Tragödie, sondern ein Hamlet sehr frei nach Shakespeare. So tritt beispielsweise Shakespeare selbst immer wieder auf und formuliert Sätze aus seinem eigenen Hamlet. Gegen Ende treten zwei Agenten eines Fernsehsenders auf, die aus dem Drama einem Fernsehknüller machen wollen.

Unheil kündigt sich an, als den Wachsoldaten eines Schlosses in Dänemark um Mitternacht ein Geist erscheint. In der Erscheinung erkennen sie den König, den vor kurzer Zeit ein plötzlicher Tod dahingerafft hat. Dies ist der Auftakt der Geschichte des Prinzen Hamlet. Der Auftrag, den Mord an seinem Vater zu rächen,

Hänsel und Gretel, die Dämonenjäger

Eine schrille Trash-Komödie

A: Thorsten Morawietz
D: 4 / H: 4 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Sämtliche Märchen der Brüder Grimm als trashiges Apocalypse-Märchen, voller perverser Prinzen und Hexen. Der heißeste Act seit dem Wunderlichen Spielmann und dem Duett von Brüderchen und Schwesterchen.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Presse Kurzbeschreibung Das Märchenland ist nicht mehr, wie es einmal war. Früher, als Hans im Glück noch nicht goldcracksüchtig und Rotkäppchen noch nicht auf dem Straßenstrich arbeiten musste, als die Großmutter noch keine abgefuckte Ambrosia-Dealerin war und das Schlaraffenland kein perverser Kinderpornoring, herrschte noch Frieden im Märchenreich.

Hartwig

Ein symbolisches Trauerspiel in drei Akten

A: Klauspeter Bungert
D: 1 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater erreichbar, wenn überragende Schauspieler vorhanden. Im übrigen leicht zu inszenieren.

Alleinstehende Mutter definiert ihr Leben als Opfer und verlangt vom erwachsenen Sohn, sein Leben in gleicher Haltung einem, wie sie glaubt, überragenden Talent zu widmen. Sohn opponiert, ohne mit seinem Protest eine Wendung zu erreichen. Auch ein Arzt, der eine ungeklärte Rolle spielt, kann die Tragödie nicht verhindern. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2

Haydns Erbe

A: Klauspeter Bungert
H: 1 | 60–80 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Leicht und unaufwendig zu inszenieren. Ggf. auch für Schultheater geeignet.

Erik, ehemaliger Musikkritiker, jetzt Insasse, Mann einer Insassin oder nur Besucher eines Seniorenheims, bereitet sich auf seinen Auftritt vor. Und zwar möchte er den Senioren einen Begriff von der Musik vermitteln auf eine lebendige und unkonventionelle Weise, wie er selbst sich dies seit Schulzeiten wünscht. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4

HEUTE, alles anders

A: Gerhard Weber
D: 3 / H: 1 | 60–80 Min.

Ein Theaterstück über Gesundheit, Krankheit und Lebenserwartungen entwickelt aus den Innenansichten von Krebsbetroffenen. Inhalt: Ein Ehepaar und zwei Freundinnen sprechen miteinander, streiten sich, suchen immer wieder die Balance. Sie verbringen alltäglich ihre Zeit und begegnen einer drohenden, neuen Situation mal mit Humor und Mitgefühl, mal mit Entschiedenheit und Hoffnung …

Hier oben

geht es nicht mehr weiter

A: Geerst Dankhall
D: 3 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Eine flott und unterhaltsam erzählte Geschichte über harmlose Alltäglichkeiten, die ganz allmählich Zwischentöne entwickelt. Eine zeitgenössische Parabel über gesellschaftliche Ängste und Konflikte. Empfohlen für professionelle Bühnen.

Ein Mietshaus in der Stadt. Neue Mieter ziehen ein, doch bislang hat die noch niemand gesehen. Auch sonst häufen sich die Vorkommnisse. Man ist beunruhigt und trifft Vorkehrungen. Da erreicht eine neue Nachricht die Bewohner: Ein Unbekannter zieht ein. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Bille, eine ehrgeizige Laborassistentin mit

Himmelscamp

A: Gerhard Weber
D: 6 / H: 5 | abendfüllend | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: „Himmelscamp“ ist eine Persiflage auf das Dschungelcamp und den damit verbundenen Medienrummel. Das Stück besteht aus vielen teils ernsthaften Monologen verschiedener bekannter Figuren, welche wiederum durch eine lebhafte komödiantische Rahmenhandlung miteinander verknüpft sind.

Eine Bühnenshow für das himmlische Publikum prüft die Tauglichkeit mehrerer, zweifelhafter Kandidaten, ob deren Einlass in den Himmel. Judas, Frankenstein, eine Hexe, Ulriken Meinhof und Klaus Kinski wetteifern um einen Platz im Himmel. Nur der Sieger darf eintreten. Doch auch der Teufel möchte hierzu ein Wörtchen mitreden. Wer wird sich

Humboldt & Humboldt

A: Thomas Rau
H: 2 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Prachtvolles Schauspielerfutter für zwei Komödianten, die in acht Rollen (auch Frauenrollen) alle Register ziehen können. Alternativ können die acht Rollen auch auf mehrere Schauspieler/innen verteilt werden. Geeignet für Profis oder erfahrene Amateure.

Zusammen sind sie die berühmteste Berliner Boygroup: Alex und Willi, weltbekannt als Alexander und Wilhelm von Humboldt. Zwei Berliner Jungs mit Grips und Power, deren sensationelle Entdeckungen und funkelnde Ideen noch heute begeistern. Diese Komödie ist ein fantastischer Spaß mit dem genialsten Geschwisterpaar aller Zeiten und lässt die Humboldts in

HYDE PARK

A: Markus Lägeler
D: 6 / H: 6 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: HYDE PARK ist ein Stück, das sehr einfach umgesetzt werden kann und auf die verschiedensten Themen aufmerksam macht. Dies kann für die eigene Meinungsbildung eine Unterstützung sein, da verschiedene Blickwinkel und Perspektiven möglich sind und zur Diskussion anregen. Die Protagonisten können mit zwölf Darstellern gespielt werden oder nur mit zwei – daher ist dieses Stück in der Besetzung sehr flexibel und benötigt auch kein Bühnenbild. Thematisch ist dieses Stück sehr gut für Jugendliche und junge Erwachsene geeignet, die auf dem Weg in ein selbständiges Leben sind und mit den unterschiedlichsten Herausforderungen der Welt und Gesellschaft konfrontiert werden.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung Das Stück HYDE PARK spielt an Speakers’ Corner im Londoner Hyde Park. Die unterschiedlichsten Menschen mit verschiedensten Hintergründen tragen ihre Themen vor und möchten auf Probleme der Welt und Gesellschaft aufmerksam machen. Durch die Vielfalt der Themen werden vielfältige Blicke und Perspektiven geschaffen,

Ich fürchte mich vor der Liebe

Ein Verbatim-Stück

A: Jelena Issajewa, Julia Kunze
D: 3 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab etwa 16 Jahren.
Vier der sechs Schauspieler müssen in schneller Folge viele unterschiedliche Personen spielen.

“Morgens zusammen Kaffee trinken ist doch schon eine feste Beziehung. Ich geh’ nicht erst morgens weg, sondern schon in der Nacht.“ “Wenn du von einem Mann abhängig bist, zeigt er erst sein wahres Gesicht“ “Liebe ist, wenn der andere will, dass du dich weiter entwickelst.“ Moskauer Yuppies mit Scheidungstrauma auf

Ich, Jesus Christus, widerrufe

Monologstück

A: Klauspeter Bungert
H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Spielt sich fast von selbst.

Jesus von Nazareth tritt 2000 Jahre nach seinem Tod als Vortragsredner vor leeren Bänken auf. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Jesus von Nazareth, auch unter dem Namen Jesus Christus bekannt. Bühnenbild/Inszenierung Chor einer einfach ausgestatteten Kirche Dauer: 75 Minuten Ausführliche Synopsis In mehreren kurzen Kapiteln geht der Namensgeber der

Im Buschenschank

Volkszustand in drei Akten

A: Kurt Franz
D: 3 / H: 6 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Kurt Franz legt mit dem Stück „Im Buschenschank“ eine intensive Milieustudie vor, die er im Untertitel zu Recht „Volkszustand in drei Akten“ nennt. Das Stück ist auch in österreichischer/bayerischer Mundart verfasst.

Der 16-jährige Hansi, ein draufgängerischer Mopedfahrer und frustriert über so ziemlich alles, leidet einerseits unter dem frühen Verlust des Vaters. Gemeinsam mit seiner noch jungen Mutter Mitzi, die mit ihrer eigensinnigen alten Schwiegermutter einen Buschenschank führt, und der – adoptierten – Schwester Resi lebt er in dieser konfliktreichen Familienstruktur. Dass

Im Vorhof des Lebens

A: Klauspeter Bungert
H: 2 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Herausforderung an grandiose Darsteller, ob aus dem professionellen oder dem Amateurtheater-Bereich. Spielt sich dann fast von selbst.
Für Zuschauer unter 16 Jahren kaum geeignet.

Das zwei mutige Darsteller erfordernde Stück schildert die konfliktträchtige, schillernde, auch lustvolle Begegnung eines frühemeritierten Psychologieprofessors mit einem Edelprostituierten. In vier Stationen wechseln Lügen und Wahrheiten, hintergründige Reflexionen und heftige erotische Aktionen bis zum bitteren Ende ab. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Hendrik, Stricher mit ominösem akademischem Hintergrund;

In der Kiste gelandet

Kammerspiel in Versen mit Musik

A: Gabriele Scheld | M: Conny Feistauer, Olaf Wiegers
D: 1 / H: 1 | 30–50 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Das auffällig Besondere an dem Stück „In der Kiste gelandet“ sind die Texte in Versen, ergänzt durch Lieder, die in der Tradition eines antiken Chors, wenn auch mit modernen Rhythmen, das Geschehen kommentieren. Durch ihre sprachliche Intensität und Dichte mit zielsicheren Spitzen im Schlagabtausch sind die Dialoge der Protagonisten ausgesprochen kurzweilig.

Weil jeder Mensch die Kämpfe in einer Beziehungskiste kennt, das Hin und Her zwischen Vorwürfen und Selbsterkenntnis, zwischen Schattenkämpfen auf Nebenschauplätzen und fallenden Masken, spricht das Stück die unterschiedlichsten Zuschauertypen an.
Die minimalistische Besetzung, Bühnendekoration und Instrumentierung eignen sich gut für kleinere Bühnen. Das Stück bietet für eine Inszenierung ein hohes Maß an Flexibilität, da die Namen der Protagonisten bewusst geschlechtsneutral gewählt wurden, die Gestaltung des Bühnenbilds mit wenig Aufwand verbunden ist und die Instrumentierung durch Playback oder Sprechgesang ersetzt werden kann.

Das Theaterstück erzählt die leidenschaftliche Beziehungsgeschichte von Yael und Yuri.  Ein dunkles Geheimnis und die Verstrickungen, die sich daraus ergeben, stellen die beiden auf eine harte Probe. In hitzigen Wortgefechten tauschen sie Liebesschwüre aus, überschütten sich gegenseitig mit Vorwürfen, bis sie sich zuletzt in der Tiefe selbst begegnen. Die musikalischen

In der Luft

A: Bernd Ernst
60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück ist eine bitterböse Parabel auf Macht, Intrigen und die Manipulierbarkeit des Menschen und seinem ewigen Streben nach Höherem.

Stellen Sie sich einmal vor, Sie haben in der kosmischen Lotterie gewonnen und besitzen plötzlich einen magischen Teppich mit dem Sie überall hinfliegen können: vor, zurück, links, rechts, aber vor allem nach oben. Nein, nicht irgendein oben, sondern DAS OBEN: kein Berg, nicht das All oder der Himmel, sondern der

Invention für einen Schauspieler

A: Klauspeter Bungert
D: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Leicht und unaufwendig zu inszenieren. Ursprünglich für einen Darsteller gedacht, kann der Text auch von einer Frau übernommen werden.

Ausschnitt aus dem alltäglichen Leben eines Unmutigen. Eine Stunde Zorn, Trauer, Spott. Und in Abwesenheit stirbt derweil ein alter Mann. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Person Mitte bis Ende 40 – kann von einem Herren oder einer Dame gespielt werden. Bühnenbild/Inszenierung Ein Zimmer. Ausführliche Synopsis Alltagssituation: jemand räumt

Jesus Christus trifft Rudolf Steiner und Sigmund Freud

Ideologiensatire

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 5 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Fest für Schauspieler. Leicht und unaufwendig zu inszenieren.

Herr Gott, die alte Naturärztin Hulda, ein himmlisches Bikinimädchen und Huldas intersexueller Expatient Camille bringen auf ihrer Alpenhütte die Begründer dreier bekannter Weltanschauungen dazu, miteinander in Wettbewerb zu treten. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Die Himmlischen: Herr Gott, sportlicher Mittfünfziger Hulda, eine Kräuterfrau, Mitte 60 Camille, starke Person,

Jimmys Schocktherapie

Jugendstück in einem Akt

A: Kurt Franz
D: 3 / H: 4 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Für jugendliche Darsteller.

Die Jugendlichen Kai Uwe, Jimmy, Fuzzy, Brigitte und Heidi treffen sich heimlich vor der entlegenen Jagdhütte von Kai Uwes Vater und brechen dort ein, da der Schlüssel unauffindbar ist. Kai Uwe ist wütend auf seinen Vater, weil dieser seine Mutter betrogen hat … Inhalte1 Besetzungsliste2 Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Kai

Just Another Magic Afternoon

A: Claudia Rapp, Faye Hell, M.H. Steinmetz
90–110 Min.

Stell dir vor, die Welt geht unter, und du langweilst dich zu Tode … Ein Virus hat den Großteil der Bevölkerung in Zombies verwandelt. Zwei Frauen und ein Mann haben sich in einer Wohnung verschanzt. Belangloser Tag reiht sich an belanglosen Tag. Die vermeintliche Sicherheit wird zur Qual und die

Just Live

A: Martin Umbach
D: 1 / H: 2 | 120–150 Min.

Jeremias, ein jüdischer Autor, hat sich vor einigen Jahren in einem leer stehenden Hotel in unmittelbarer Nähe des ehemaligen Hitler-Berghofs am Obersalzberg eingenistet, um hier ein Monumentalwerk über die SS und ihre historischen, ideologischen und (schwarz-) magischen Hintergründe zu verfassen. Da erscheint Sarah, eine Schauspielerin im Karrieretief, und erklärt, die

Kaspar und Heini in der Heilen Welt

Kneipengeschichte

A: Lord Schadt
H: 3 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für Kleinkunstbühnen, Gastronomie-Events und Amateurtheater geeignet.

Eine urige Kneipengeschichte, die ausschließlich aus deutschen Songzitaten von Mozart bis Rammstein besteht. If songs were lines In a conversation The situation would be fine. Nick Drake

Kein bisschen weise

Ein Abend für Rentner, solche, die es werden wollen und jene, die mit ihnen leben müssen.

A: Stefan Filipiak
H: 1 | 90–110 Min. | 11–13 Jahre

Cantus Empfehlung: „Kein bisschen weise“ ist brandaktuell und trifft den Nerv einer gesamten Generation: die „jungen Rentner“ zwischen 60 und 75. Absolut jede Zuschauerin und jeder Zuschauer kennt einen „Bodo“ - wenn er nicht selbst einer ist oder sie einen zum Ehemann hat! Identifikationsquote: 100%. „Kein bisschen weise“ ist quasi ein „Millenium-Update“ von Loriots 30 Jahre altem „Papa ante Portas“. Der „Golden Ager“ von heute surft allerdings auf den Wellen und im Netz, er ist dynamisch, voller Tatendrang und hat die Modellbahnanlage gegen das Mountainbike getauscht. „Kein bisschen weise“ packt das Thema mit Witz, Ironie und Tiefgang an. Zusätzlicher Kniff des Stückes: Die Zuschauer werden mit vielen Beatles-Ohrwürmern in ihre eigene Jugendzeit zurückversetzt. Und nicht zuletzt: Mit „Kein bisschen weise“ kann ein Darsteller im jungen Seniorenalter richtig „abräumen“!

Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Bodo Held, 66, ehemals im mittleren Management der örtlichen Milchwerke tätig, Beatles – Fan Dauer: 90 Minuten Spielbar ab: 12 Jahre Bühnenbild/Inszenierung Das Stück spielt Bodos Garagenwerkstatt mit Teilen einer schrottreifen Ente. Während der Aufführung arbeitet er zeitweise unter der Motorhaube an der

Kleist - ein Traumspiel

Ein Traumspiel

A: Klauspeter Bungert
D: 5 / H: 9 | 120–150 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Mit semiprofessionellen Darstellern – ggf. auch Schülern oberer Klassen – spielbar. Erfordert wie die meisten Arbeiten des Autors Mut im Ausdrücken innerer Zustände und gewissenhafte Auseinandersetzung mit den genau aufeinander abgestimmten Charakteren.

Die Biographie Heinrich von Kleists bietet die Folie für ein labyrinthisches Drama um die Suche nach einem festen Standort im Leben. Kleist ist ein Suchender. Er gibt sich keine Zeit. Aber auch die Gesellschaft, die einen Individualisten wie ihn nicht will, drängt. Die Szenen halten sich, mit dramaturgisch begründeten Auslassungen,

Krethi und Plethi

Dramolett

A: Adelhard Winzer
D: 2 | 30–50 Min.

Cantus Empfehlung: Keine zwingende Handlung. Keine strenge Regieanweisung, die Inszenierung liegt in der Hand des Regisseurs.

Wohin er dich führt, dein Weg? Wer außer dir soll das noch bestimmen? Ein Stück, das die Sprache zum Mittelpunkt hat. Befangenheit und Vorurteile der Menschen. Inhalte1 Inszenierung2 Besetzungsliste3 Ausführliche Synopsis Inszenierung Ein Kirchenplatz Besetzungsliste Layla (schwarzhaarig) Sabrina (blond) Ausführliche Synopsis LAYLA (schwarzhaarig) und SABRINA (blond), einheitlich gekleidet, sitzen Rücken

Kunstmarkt

Ein Stück mit Musik in zwölf Bildern

A: Peter Heilig | M: Peter Heilig
D: 3 / H: 4 | 90–110 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Der Kunstmarkt, ein Hohelied der Heuchelei und Verlogenheit?! Eine Komödie mit Musik, die charmant und witzig hinter die Kulisse des unantastbaren Markts der Kunst schaut.

Ein Stück über die Gier, in dem jede und jeder der Beteiligten versucht, die anderen nach Kräften über den Tisch zu ziehen. Es ist ein Konglomerat von Personen, bei dem keiner der Beteiligten so richtig moralisch agiert, selbst der Künstler kommt am Ende auf den Geschmack. Dass fast alle bei

Lennieff

A: Klauspeter Bungert
D: 1 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Fest für Schauspieler. Für politisch engagiertes Amateurtheater evtl. erreichbar.
Nicht schwierig zu inszenieren.

Soll und darf Politik etwas bewegen? Vielleicht möchten das nur die, die nichts zu verlieren haben: die Sterbenden. Die Lebenden sind froh, wenn alles bleibt, wie es ist. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Anton Herzberg, 60; gewesener und neuer Staatspräsident; Wissenschaftler; schwerkrank; nach anfänglichem Zögern entschlossen, seinen nach

Liebesleben - Lebensliebe

Vier Stücke über vier Lebensalter

A: Kurt Franz
D: 6 / H: 9 | abendfüllend

Der Autor zeichnet in diesen vier Stücken („Monte Carlo“, „Buschenschank“, „Haarschnitt“ und „Die Ehrung“) ein Panoptikum menschlicher Emotionen und spannungsgeladene Bilder von sprachlich anmutiger Leichtigkeit, hinter denen sich die Spiegelbilder der Seele in den vier Lebensabschnitten Jugend, Erwachsenenalter, Mittleres Alter und Alter zeigen. „Leben, um zu lieben“ verwandelt sich in

LOST MODERN LOVE

Eine postmoderne, absurde Liebesgeschichte

A: Lord Schadt
D: 1 / H: 2 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für Kleinkunstbühnen, Gastronomie-Event und Amateurtheater geeignet.

Eine postmoderne, absurde Liebesgeschichte, die ausschließlich aus 1350 Standard-SMS-Texten, letzten Worten, Handy-, Film- und Fußballerzitaten besteht und somit die zitatenreichste Collage der deutschsprachigen Literatur ist. Das alternative erste Kapitel besteht ausschließlich aus studiVZ-Gruppennamen. It is a tale told by an idiot, full of sound and fury, signifying nothing. Shakespeare: Macbeth

MADAME BUTTERFLY - Sprechtheater

von David Belasco

A: Manfred Loydolt
D: 3 / H: 5 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Da das Drama von David Belasco dem Komponisten Giacomo Puccini als Vorlage für seine Oper diente, ist ein Vergleich zwischen diesen beiden eigenständigen Werken hochinteressant. Obwohl auch in der Übersetzung von Belascos Drama durch Manfred Loydolt nicht zu übersehen ist, dass der Zusammenprall der beiden verschiedenen Traditionen, nämlich der der japanischen und der der US-amerikanischen, in solcher Art ein Märchen bleiben muss, bietet es dem Publikum neue Möglichkeiten, die dramatische Situation aus einem neuen Blickwinkel zu sehen. Die Szene, in der Cho-Cho-San ihr Kind der Ehefrau des Offiziers übergibt, ist an Dramatik nicht zu überbieten, bei Puccini fehlt diese.

Die naive und teils noch kindliche Cho-Cho-San hat in japanischer Tradition nach dem Tod ihres Vaters die Familie zu versorgen. Sie bietet sich als Kurtisane an und heiratet durch Vermittlung einen amerikanischen Marinesoldaten. Während sie diese Heirat ernst nimmt, ist es für den Offizier nur ein vergnügliches Spiel im Wissen

Mama Natur

Komödie und Naturereignis

A: Thomas Rau
D: 2 / H: 2 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Köstliches Unterhaltungstheater für zwei gestandene Komödianten beliebigen Geschlechts (w / m / d). Geeignet für Profis oder sehr erfahrene Amateure. Sehr gut für den Einbau von Musik nach persönlicher Vorliebe geeignet.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung In diesem köstlichen Duett treten Mutter Natur und Evi (besser bekannt unter dem Namen Evolution) höchstpersönlich auf. Dieses Stück kann also mit Recht von sich behaupten, ein echtes Naturschauspiel zu sein. Eine ebenso ungewöhnliche wie geistreich-witzige Begegnung mit der Natur, ja eine völlig

Mammon, Mammon

Der Tanz ums Geld

A: Felicitas Peters
D: 3 / H: 2 | 60–80 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Ein Theaterstück mit komödienhaften Einschlag, heute aktueller denn je. Prominente Steuerhinterzieher haben das Thema um den schnöden Mammon in die Öffentlichkeit katapultiert. Doch jeder spricht über die Unmoral von Steuerhinterzieher, doch keiner spricht über die Verkommenheit des raffenden Staates und der Banken?

Steuersünder Benedikt verschanzt und verteidigt sich per Gegensprechanlage, indem er den heuchlerischen Vertretern der Gesellschaft gewitzt die Leviten liest. Mammon ist ursprünglich ein unredlich erworbener Gewinn oder unmoralisch eingesetzter Reichtum, wenn er etwa zur lebensbestimmenden Maxime wird. Heute wird mit dem Begriff abschätzig das Geld im Allgemeinen bezeichnet („schnöder Mammon“).

Marias Geheimnis

Tragikomödie in sechs Bildern

A: Jo Hof
D: 1 / H: 2 | abendfüllend

Der Geschäftsmann Frank Sell ist verzweifelt: seine Mutter, Maria, ist unheilbar an Krebs erkrankt. Durch einen Tumor im Gehirn hat sie das Augenlicht verloren; die Ärzte geben ihr nur noch kurze Zeit. Frank hat sich vorgenommen, seiner Mutter ihren größten Wunsch zu erfüllen. Und das ist, davon ist er überzeugt,

Marokko

Drama

A: Bernd Goldner
D: 3 / H: 8 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Drama geprägt von zynischem Humor. Es werden keine Klischees abgehandelt, sondern erlebtes Theater ohne Zeigefinger geboten. Ein Stück, was Zuschauer und Schauspieler gleichermaßen emotional bewegt.

Weil er seinen sechzehnjährigen Sohn beim Haschischrauchen erwischt, erinnert sich Claus an seine Jugendzeit und die damit verbundenen Drogenprobleme. Er kam auf die schiefe Bahn um mit „Freunden“ nach Marokko abzuhauen. Inhalte1 Ausstattung2 Besetzungsliste3 Ausführliche Synopsis Ausstattung Im Vorspiel ein Jugendzimmer, Stühle und Schreibtisch Akt I bis Akt V eine

MEIN FREUND MAX

A: Jürgen Heimlich
D: 1 / H: 3 | 60–80 Min. | 14–15 Jahre

Cantus Empfehlung: Dieses Stück ist ein Zeitdokument und hätte ohne die Corona-Pandemie nie entstehen können, wie sich am Ende auch zeigt. Es verdeutlicht, dass Menschen die Veränderung sein können, die sie sich wünschen.

Arthur ist gleich zu Beginn der Corona-Pandemie arbeitslos geworden. Er ist verzweifelt. Und in seiner Verzweiflung taucht Max auf, ein imaginärer Freund. Arthur beginnt sich zu verwandeln. Erst schleichend, dann immer mehr. Und am Ende ist er über seinen Schatten gesprungen, und Max kann sich zurückziehen. Bühnenbild/Inszenierung Dauer: 45 bis

MEIN MANN THOMAS MANN

Ein Stück über die Frau von Thomas Mann

A: Helmut Korherr
D: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Katia Mann war hochbegabt und zielstrebig, doch nach der Hochzeit mit dem Schriftstellergenie wurde aus Katia Mann, Frau Thomas Mann. Sie tolerierte seine homosexuellen Neigungen und verschonte ihn vom Alltag. Ohne Katja Mann hätte es einen der größten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts nie gegeben.

Die Frau von Thomas Mann erzählt aus ihrem bewegten Leben – war sie doch die lenkende Hand im Hintergrund; sie schrieb an der Erfolgsgeschichte des Nobelpreisträgers entscheidend mit. Katia stammte aus sehr reichem jüdischen Haus und in ihrer Familie gab es „Wagnerianer“ der ersten Stunde. So fügte es sich gut,

MESSI

A: Inga Rüsen
abendfüllend

Cantus Empfehlung: Dramolett. Wie ein harmloser träger Mann in einen Strudel aus eigenen Schwächen, familiärer und sozialer Misere und zeitgeschichtlichen Problemen gezogen wird und untergeht. Es besteht aus drei kurzen Akten und spielt in der Jetztzeit.

Das Einzelschicksal des Karl Fischer, eines nach der Trennung von seiner Ehefrau zusehends verkommenden älteren Mannes, ist nicht singulär.  Wir erleben, wie gutmütige Trägheit, mangelnder Ordnungssinn, Hilflosigkeit im Alltag und Geldnot durch Einsamkeit und Depressionen und familiäre Probleme einen Menschen zusehends lähmen, seinen Alltag zu meistern. Wir sehen dabei zu,

Mitohneeinander

A: Dr. Margitta Lambert
D: 3 / H: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Ein Familiendrama, das sich über Jahrzehnte aufgebaut hat, mit einem sehr überraschenden Ende.

Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Julia und Jan: noch an alten Wunden und gewachsenen Entfremdungen leidendes ca.  Mittvierziger-Ehepaar; ob sie gemeinsam alt werden können bzw. wollen? Jans Mutter alias Fr.Peters: Mitte 60, kritischer bis kritisierender Blick auf den Sohn, sieht sich v.a. von der Schwiegertochter um ihre Enkelin betrogen. –

Monte Carlo

Ein jugendlicher Traum.

A: Kurt Franz
D: 1 / H: 1 | 60–80 Min.

Monte Carlo ist der jugendliche Traum vom großen Geld, vom angenehmen Leben, vom großen Glück. Und der Hauptdarsteller lässt seiner Fantasie freien Lauf, erträumt sich einen Supergewinn, den er sich aus dem Spielcasino von Monte Carlo holt und schildert seine „Erlebnisse“ derart echt, dass sich seine Freundin mitreißen lässt, ihm

MONTE CARLO

Karusselltheater

A: Markus Lägeler
D: 3 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück ist als Karusselltheater konzipiert und ermöglicht in kleiner oder großer Besetzung vielfältige Aufführungsmöglichkeiten. Das Stück zeigt das Miteinander der unterschiedlichsten Menschen mit all ihren Sorgen und Problemen im Zirkus. In seinen Dialogen bietet es dem Publikum eine abwechslungsreiche und unterhaltsame Darbietung vom alltäglichen Leben im Zirkus, das in Wirklichkeit nicht besonders glamourös ist. Die unterschiedlichsten Lebensgeschichten werden erzählt und miterlebt in der bezaubernden Faszination des Zirkus.

Monte Carlo beschreibt einen Zirkus in den 1920er Jahren in der amerikanischen Provinz. Der Zirkus hat seine Glanzzeiten hinter sich und kämpft ums Überleben. Zirkusdirektor Carlo hat hochfliegende Visionen und Träume mit seinem Zirkus – seine Frau Meredith muss ihn des Öfteren wieder auf den Boden der Tatsachen holen. Daneben

Nächtliche Poesie

Eine Geburtstagsfeier im Milieu

A: Kurt Franz
D: 4 / H: 5 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Eine Reise durch philosophische, psychologische und spirituelle Themen. Ein Stück, das den Zuschauer bis zum Schlusssatz gefangen hält.

Im Untertitel nennt der Autor sein dreiaktiges Stück „Eine Geburtstagsfeier im Milieu“. Und dieses Milieu ist ein Ort, an dem man sich Poesie zunächst nicht unbedingt und quasi genuin vorstellen kann: ein Animierlokal. Und doch, die Hure Mijou sagt es einmal: Aber saufen tun sie alle, die Dichter … Folglich

NADA, NIENTE, NULL

Ein dokumentarisches Theaterstück zur Realität von „Hartz IV“

A: Bettina Kenter
D: 1 / H: 1 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Brisantes Dokumentartheater. Frau Kenter zeigt dem Zuschauer realistisch die Not und Demütigungen eines Hartz-IV-Empfängers. Wie schnell man entmündigt, abgeschoben und ausgesondert wird zum Bodensatz der Gesellschaft …

Die asthmakranke Alessia wird zum Opfer der Hartz-IV-Gesetzgebung und einer erbarmungslosen Armutsmaschinerie. Ihr früherer Tanzpartner Gregor kann sie zwar vor der Obdachlosigkeit bewahren, nicht jedoch vor weiterer unfassbarer behördlicher Willkür. Alle im Stück beschriebenen Situationen sind der Realität entnommen und durch zahlreiche Quellen belegt. Inhalte1 Inszenierung2 Besetzungsliste3 Ausführliche Synopsis Inszenierung

Nichts als die Gerechtigkeit Gottes

A: Geerst Dankhall
D: 8 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Eine kraftvolle und spannende Geschichte für ein breites Publikum. Auch in moderner Inszenierung gut umsetzbar.
Starke Typen, große Gefühle und eine packende Handlung mit unerwartetem Ende. Man fiebert noch lange nach dem letzten Vorhang mit.

Gegen Ende des 15. Jahrhunderts, wenige Jahre vor Ausbruch der ersten Bauernaufstände. Die Zuversicht auf eine immerwährende Gerechtigkeit Gottes prägt das Miteinander der Bürger unserer Stadt. Die Welt unserer freien Stadt gerät jedoch aus den Fugen, als der neue Lehensmann ohne Rücksicht auf Leib und Leben seinen Vorteil sucht. Doch

Nihil nisi bene

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 3 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Die freche Satire auf die Eitelkeit von Kulturmachern und Kulturjournalisten, aber auch auf Verlogenheiten beim Totengedenken findet in der Stille des Todes einen unerwarteten friedlichen Ausklang. Mit differenzierungsfähigen Schauspielern leicht zu inszenieren.

Der pensionierte Kritiker Erik Fritsch, bekannt für seine kompromisslose Feder, stolpert in die Aufbahrungskapelle des städtischen Friedhofs und traut seinen Augen nicht: Auf einem überproportionierten Sarg sitzt sein Intimfeind, der jüngst verstorbene Erfolgsjournalist Lutz Gründel. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Herr Gott, sportlicher Mittfünfziger Erik Fritsch, Ende 60;

OCCUPIED

Fiktives Spiel in 2 Teilen

A: Sabine Scholz
D: 2 / H: 2 | 120–150 Min. | 16–18 Jahre

Eine scheinbar ganz normale, gutbürgerliche Familie. Alles scheint in Ordnung, alle wollen nur das Beste. Kleine Reibereien, ironische Wortwechsel, das Übliche Geplänkel, aber unter der Oberfläche schlummern Geheimnisse, Verletzungen, Unsicherheiten, Vorurteile. Zwei Generationen mit ihren Lebensentwürfen reiben sich aneinander und scheinen fast daran zu zerbrechen, wenn nicht liebevolle Menschlichkeit am

OMPHALOS oder Manchmal dauert eine Ewigkeit nicht für immer

Philosophische Komödie in sechs Szenen und einem Spielort

A: Jannik Pitt
D: 2 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Das Theaterstück OMPHALOS handelt zunächst von dem bekannten Warten auf den Bus, das komödiantisch ausgespielt wird. Es handelt aber auch von unterschiedlichen Betrachtungen über das Universum und die Existenz: von der Zufriedenheit mit einem monoton scheinenden Leben über die Bedeutungslosigkeit der menschlichen Existenz bis hin zum Zusammenbruch aller Wahrheitsansprüche und dem völligen Aufgehen im aktuellen Moment. Diese philosophischen Gedanken bleiben aber niemals abstrakt, sondern sind konkret und zugänglich in den auftretenden Figuren, die bis zur Schöpfungsfigur selber reichen, nicht ohne Humor und ironisches Augenzwinkern verpackt. So kann aus dem Stück ein unterhaltsamer Theaterabend werden, der gleichzeitig eine Vielzahl von Denkanstößen bietet.

Nichts ist, dann die Welt. Später dann Dienstagmorgen, halb acht, an einer Bushaltestelle im Nirgendwo. Zwei namenlose Personen, die sich noch nie zuvor gesehen haben, warten auf einen Bus, der nicht kommt. Dazwischen eine eigentümliche Verkäuferin, die schon immer an der Haltestelle Kaffee und Zeitung verkauft. Doch die beiden müssen

Operation Sündenfall

A: Bernd Ernst
D: 4 / H: 5 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück liefert die Möglichkeit, komplexe und hochpolitische Vorgänge letztlich humorvoll darstellen zu können. Besonders interessant ist es durch die Möglichkeit, basierend auf der Adam-und-Eva-Geschichte, Verbindungen zum aktuellen politischen Weltgeschehen herstellen zu können, somit wird die „Operation Sündenfall“ zu einem (leider) nie endenden Thema.

Gott hat einen Fehler gemacht. Er hat vergessen Adam und Eva zu verbieten vom Baum der Erkenntnis zu essen. Somit fehlt die rechtliche Grundlage für eine Vertreibung aus dem Paradies. Sein Plan, die Operation Sündenfall, geht nicht auf. Sofort stürzen sich die Medien als auch die Gemeinschaft der Engel auf

Operationstermin

oder: Wie komme ich zum Krankenhaus, wenn nichts fährt

A: Peter Heilig
D: 5 / H: 8 | 30–50 Min. | 8–10 Jahre

Cantus Empfehlung: ab 8 Jahren

Marc ist ein pfiffiger Junge. Allerdings hat einen Herzfehler. Nach langem Warten bekommt er seinen Operationstermin. In Berlin. Im Flugzeug erfahren Marc, seine Mutter und Tante Leo, dass alle Berliner Verkehrbetriebe streiken. Es beginnt ein Wettrennen gegen die Zeit und sonstige widrige Umstände. Keine Frage, dass sie dabei eine Reihe

Pas des deux

Drei kleine Stücke für gutmütige Theater

A: Tatjana Moskwina, Julia Kunze
D: 3 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Wandlungsfähige Schauspieler können in allen drei Stücken spielen.

„Das Stück heißt „Pas des deux“, weil es formal aus drei inhaltlich voneinander unabhängigen Dialogen besteht: – „Scheidung in St. Petersburg“ – „Die Liste der Schilkins“ – „Biskuit gelingt nicht, wenn man schlechte Laune hat“ „Scheidung in St. Petersburg“: Ein notorischer Frauenheld besucht nach seiner sechsten Scheidung seine alte Studienfreundin,

PILGER

A: Markus Lägeler
D: 2 / H: 2 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Das Stück ist als Karusselltheater konzipiert und ermöglicht in kleiner oder großer Besetzung vielfältige Aufführungsmöglichkeiten. Das Stück zeigt das Zusammentreffen der unterschiedlichsten Menschen mit all ihren Sorgen und Problemen. In seinen Dialogen bietet es dem Publikum eine abwechslungsreiche und unterhaltsame Darbietung vom Pilgern auf dem Jakobsweg. Die unterschiedlichsten Themen wie Einsamkeit, Trauer, Sinnsuche, Zweifel und vieles mehr kommen darin vor - und natürlich der unvergleichliche Zauber des Sehnsuchtsortes Jakobsweg mit seinem Ziel Santiago de Compostela.

Der Jakobsweg zieht jedes Jahr eine Vielzahl an Menschen in seinen Bann. Die unterschiedlichsten Personen und Charaktere machen sich voller Hoffnung auf den Weg nach Santiago de Compostela. Doch wird das Ziel tatsächlich die erhofften Erwartungen erfüllen? Oder ist vielmehr der Weg das Ziel? In dem Stück „Pilger“ treffen die

Prinzessin Sissibe auf der Backerbse

A: Wolfgang Böck
D: 3 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Eine Komödie, aktuell und witzig. Speziell für Laien- und Amateurtheater geeignet.

Bauer Edwin hat eine Tochter, eine spezielle Tochter. Der erste Fehler, er gab ihr den Namen Sissi (Elisabeth). Dadurch ist sie der Meinung, sie wäre was Besseres. Edwin würde liebend gerne den Hof weitergeben, aber seine doch gut über den Winter gekommene, nicht ganz helle Prinzessin, will keiner haben. Beziehungsweise

Prinzipien

A: Peter Tabatt
H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Ein aktuelles Stück über die Frage, Ethik oder Ökonomie? Ist eine Koexistenz möglich, schaffen wir ein Gleichgewicht? Ein Stück über drei Menschen, ihre Lebensentwürfe, Sehnsüchte und Ängste. Konkret, direkt und temporeich. Ein witziger und böser Schlagabtausch über unsere Lebens-Prinzipien, unseren
Ehrgeiz und die Frage, wie weit sind wir bereit zu gehen?

Ein drohender Skandal legt eine verschüttete Liebe und alten Hass frei. Es geht um Schuld und Vergebung, um Ehrgeiz und Verantwortung und die Frage, welche Prinzipien bestimmen unser Leben und wie weit sind wir bereit zu gehen? Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Kurze Synopsis4 Lange Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Besetzung: 3 Schauspieler*innen (Unisex) Fassungen:

Psycho-Maschine

Kammerspiel in vier Kammern

A: Holger Scheerer
D: 2 / H: 4 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Drama über "Patienten-Dumping" durch lobbygesteuerte Experten.
Eine besondere Herausforderung für Schaupieler und Regisseur.

Ein 28-jähriger Patient wird in eine Psychiatrie eingeliefert. Dort erwartet er sich Hilfe bei der Behandlung seiner Depression. Er sieht sich aber bald einem wissenschaftlichen und entmenschten Apparat gegenüber. Am Ende der Behandlung steht nicht die Genesung des Patienten, sondern sein Tod. Inhalte1 Besetzungsliste2 Pressestimmen Besetzungsliste Professor, Oberarzt, Arzt, Patient,

RAUHNACHT

Winterstück zwischen den Jahren

A: Markus Lägeler
D: 1 / H: 1 | 30–50 Min.

Cantus Empfehlung: Rauhnacht ist ein mystisches Stück, dass die Bräuche und Gepflogenheiten der Rauhnächte aufzeigt. Es nimmt das Publikum mit in seine ganz eigene Welt der germanischen Götter und der Legenden und Sagen. Nicht für eine klassische Bühne konzipiert, bietet es auch eine entsprechende Darstellungsmöglichkeit in einem anderen Rahmen (draußen am Feuer).

Es ist kurz nach der Wintersonnwende – die Zeit der Rauhnächte. Die germanischen Götter Wodan und Perchta treffen sich am Feuer und bereiten das neue Jahr für die Menschheit vor. Sie sprechen über die besonderen Bräuche und Gepflogenheiten in diesen besonderen Nächten und beziehen die Menschheit (das Publikum) auch direkt

Rudi, Susanne und Tante Friedas Ableben

A: Klauspeter Bungert
D: 3 / H: 3 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Mit differenzierungsfähigen Darstellern leicht zu inszenieren.

Diese Kriminalgeschichte fängt mit der Schilderung der Täterin und ihrer Motive an und hört mit der Tat auf: einem Mord aus Enttäuschung und aus Neid auf einen Menschen, der das Leben besser versteht. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Rudi, Mitte 30 Susanne, Mitte bis Ende 30 Tante Frieda,

Samyaza

A: Manuel Maria Berger
D: 6 / H: 7 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Das Theaterstück kommt im Gewand großer Dramen daher, verarbeitet aber die Probleme der heutigen Zeit. Ab 16 Jahre.

Welches Schicksal steckt hinter einer verbotenen Liebe in einer Welt voller moralischer Zweifel und religiös fanatischen Grenzen? Diese Frage stellt sich der Wächterengel Samyaza im gleichnamigen Stück von Manuel Maria Berger. Samyaza verliebt sich in Ada, eine von Kains Töchtern, doch statt seine Liebe von der Ferne anzuschmachten, bricht er

Sandrock.Schnitzler.Salten.

Die Diva und ihre Dichter

A: Helmut Korherr
D: 2 / H: 2 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Die Tendenz des Stückes ist vorwiegend heiter. Das ergibt sich für den Zuschauer durch die, manchmal stark übertriebenen, Gefühlsausbrüche der Diva, das zeitweise ziemlich neurotische Verhalten von Arthur Schnitzler - und nicht zuletzt durch das alkoholgesteuerte Agieren von Mutter Sandrock, welches echte Situationskomik hervorruft.

Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Mutter Sandrock (geboren 1834) Adele Sandrock (geboren 1863) Arthur Schnitzler (geboren 1862) Felix Salten (geboren 1869) Bühnenbild/Inszenierung Boudoir und Schlafgemach von Adele Sandrock Empfangszimmer von Arthur Schnitzler im Freien (Esplanade von Ischl, Prater Hauptallee) Zeitraum: 1893 bis 1895 Ausführliche Synopsis Das Stück spielt in

Scheherazade

basierend auf Erzählungen aus Tausendundeiner Nacht

A: Antonia Jaster
D: 3 / H: 4 | 90–110 Min.

Düfte, Sprache, Musik und Tanz verknüpfen sich in Liebesgeschichten, Tragödien, Komödien und erotische Burlesken aus dem Morgenland. Basierend auf den Erzählungen aus Tausendundeiner Nacht tauchen wir in die magische Welt des Orients. Die Kunst und das Geschick des Geschichtenerzählens Scheherazades, retten der Tochter des Wesirs nicht nur das Leben, sondern

Schlafbeimir

Szenische Lesung

A: Lord Schadt
D: 1 / H: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Für Kleinkunstbühnen, Gastronomie-Events und Amateurtheater geeignet.

Einfaches Konzept: Ein 60 Seiten langer Dialog über Sex und gleichzeitig eine Reflexion über Sprache. Die Sonne kommt, und du bist hier. Ich kann dich fühlen, ich bin ein Teil von dir. Weißt du jetzt, dass du frei bist? Weißt du jetzt, wer du bist? Weißt du jetzt, was du

Schön. Schöner. Schinkel!

Berliner Posse

A: Thomas Rau
D: 8 / H: 1 | abendfüllend | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Unterhaltsames Histotainment mit aktuellen Bezügen und jede Menge Berliner Lokalkolorit. Für ein spielfreudiges Komödien-Ensemble.
Dies ist die erste Komödie über den Tausendsassa Karl Friedrich Schinkel, den coolen Designer des preußischen Königs. Eine pralle, bühnenwirksame Posse mit kabarettartigen Episoden und rasanten Szenenwechseln, bei der drei (oder mehr) Komödianten alle Register ziehen können. Bei allem Spaß erfährt man ganz nebenbei auch eine Menge über Schinkels Biografie und seine Bauten in Berlin und Preußen, gewissermaßen Bildungstheater “light”. Die Komödie eignet sich hervorragend für eine Bebilderung mittels Videoprojektion.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung In Preußen war er der total angesagte hippe Kreative: Karl Friedrich Schinkel. Wer damals in Preußen was auf sich hielt, ließ sich sein Haus vom trendigen Architekten des Königs bauen. Und wer sich das nicht leisten konnte, bestellte bei ihm doch wenigstens einen

Seelendialyse

A: Klauspeter Bungert
D: 1 / H: 4 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Diese Satire auf Abwege heutiger Wissenschaft und die Verschwisterung von Gesundheitswesen und Politik. Für erfahrenes Amateurtheater geeignet. Leicht zu inszenieren.

Zeitkritische Komödie um den zweifelhaften Herrn Gott. In einer Art Reinigungsnacht werden auf einer Schnee um stöberten Alpenhütte ein selbstgefälliger Medizinprofessor und ein an seinem Mittelmaß scheiternder Politiker ins Kreuzverhör genommen. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Presse Besetzung/Rollen/Charakter Besetzung Damen / Anzahl: 1 (oder 2) Besetzung Herren / Anzahl: 4

Sinfonie Fantastique

Psychedelisches Theater

A: Lord Schadt
D: 1 / H: 1 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Kleines Kammerspiel in fünf Akten für zwei Stimmen. Für Kleinkunstbühnen und Amateurtheater geeignet.

Ein Pärchen, Anfang 30, hat kein Geld für Urlaub, und deswegen schmeißen sie einen LSD-Trip. Psychedelisches Theater, wie man es selten erlebt hat. Why not? Timothy Leary

SOEUR SOURIRE oder DIE LÄCHELNDE NONNE

Ein 2-Frauen-Stück

A: Helmut Korherr
D: 2 | abendfüllend

Jeannine Deckers rebelliert gegen die Enge ihres strengen Elternhauses. Ende der 50ziger entscheidet sie sich, ins Dominikanerkloster zu gehen und Nonne zu werden. Dort ermutigt die Mutter Oberin sie, sich musikalisch zu betätigen. Unerwartet wird ihr Song Dominique zu einem weltweiten Hit und Jeannine als Sœur Sourire (deutsch: Schwester des

Stupid Mater

Eine wundervolle Komödie in drei Akten und einem Nachspiel über die vergeblichen Liebesmühen einer treusorgenden Mutter

A: Andreas Schäfer
D: 4 / H: 3 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Aufgabe der Kunst ist nicht die Moral, sondern die Darstellung. ‚Stupid Mater’ will nichts lehren, sondern in einer grotesken realen Welt eine nicht weniger groteske fiktionale Welt entstehen lassen.

Herr und Frau Reich organisieren einen Maskenball für ihren Sohn Josef, damit der Zyniker endlich eine Frau fürs Leben finden möge. Josefs Schwester Adelheid aber meint, der Maskenball könne nur eine Katastrophe werden. Immerhin leidet Josef unter einer seltenen Krankheit: er kann keine Gesichter unterscheiden. Tatsächlich führt der Maskenball zu

Sünde

Musikalisches Theater aus märchenhaften Bildern

A: Andreas Schäfer
D: 19 / H: 7 | 120–150 Min. | 14–15 Jahre

Drei groteske Welten entwickeln sich und treten in Kontrast: Die geradezu kitschige, heile Welt der Natur, die vielschichtige Welt der modernen Wissenschaften sowie die Welt einer religiösen Sekte. Während man in der Naturwelt zu Anfang überglücklich ist, sucht man in den beiden anderen Welten nach Fortschritt, Sinn oder Gott. Die

Theaterblut

Kriminalgeschichte in einem englischen Kleinstadttheater

A: Birgit Schulz-vom Heede
D: 8 / H: 3 | abendfüllend | 11–13 Jahre

Cantus Empfehlung: Wer wollte nicht schon mal Miss Marple über die Schulter gucken? Bei diesem Theaterkrimi muss man sich von Anfang an darauf einlassen die eigene Phantasie zu benutzen. Hier wird nicht nur konsumiert, sondern auch mit und um die Ecke gedacht, um den Mörder überführen zu können. Dieses Theaterstück soll dazu beitragen, das Publikum nicht einfach zu unterhalten, sondern Vermutungen anzustellen, Verdächtigungen zuzulassen und vielleicht sogar Vorurteile. Auf jeden Fall aber soll man mit seiner Sitznachbar:In ins Gespräch kommen um den Täter seiner gerechten Strafe zuzuführen. Wohl gemerkt: dies ist kein Dinnerkrimi, sondern ein Interaktionskrimi.

In einem englischen Kleinstadttheater laufen die Proben zu einem Drama, das in drei Wochen Premiere hat. Es ist die erste Kostümprobe, deshalb geht alles etwas durcheinander. Im Rollenbuch steht, Prinz und Liebhaber duellieren sich. Der Liebhaber fällt ärgerlicher Weise wieder einmal um. Als sich die Regisseurin über dieses Unvermögen aufregt,

Übergabe

Ein außergewöhnlich deprimierendes Lebensspiel

A: Ibrahim Alkatout
D: 2 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Von innen heraus entwickelt sich ein rasantes Theaterstück, in dem klinischer Alltag immer wieder auf das Leben außerhalb eines Krankenhauses stößt. Die rhetorischen Wechsel zwischen Dialogen auf der Intensivstation oder Zuhause, alles in Frage stellende Monologen, die lyrische Momente enthalten und zwei Szenen als SMS-Austausch erlauben erst das unglaubliche Tempo, die sprachliche Bissigkeit und den Alltagsjargon, der sich oft nicht an die Grenze der Gürtellinie halten kann. Ungeahnte Entwicklungen der fragilen Charaktere münden in einer Eskalation, die die gesamte angesammelte Anspannung ungerichtet entlädt.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung Es entwickelt sich eine rasante Tragikomödie, die Berufsleben in einer Uniklinik und Privatleben durch Dialoge auf der Intensivstation oder Zuhause und alles in Frage stellende Monologen einerseits trennen, andererseits in Einklang bringen möchte. Die fünf Beteiligten tragen ihr Herz auf der Zunge. Die

Und Gott sagte

Eine "Göttliche Komödie"

A: Klauspeter Bungert
D: 2 / H: 2 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Ein heikles Thema in eine fast kabarettistische Form. Rasante, witzige Dialoge, fassen die Fragen „die die Welt bewegen“ in eine zeitgemäße intellektuelle Szene.

Ein Stück, das ohne eine Seite zu beziehen, auf einem wunderbaren, humoristischen Niveau „Gott“ und „die Welt“ in einer einzigartigen Inszenierung präsentiert.

Leicht und unaufwendig zu inszenieren. Man braucht allerdings zwei hervorragende Charakterschauspieler.

Der Journalist Sven interviewt Herrn Gott. Er will wissen, ob Herr Gott die Welt erschaffen hat. Herr Gott ist ein sportlicher Mann Mitte 50. Er gibt sich gleich die Blöße, den Namen des jungen Journalisten, der ihn ausfragt, nicht zu wissen. Freilich verzichtet er bewusst auf den Vorzug der Allwissenheit.

Unter aller Kanone

Ein Kriminalstück in zwei Bildern

A: Thomas Gehring
D: 3 / H: 2 | 30–50 Min.

Ein Herr Heinz Bertholt Ankenbrandt ist mit 20 Messerstichen geradezu übertötet worden. Da war wohl eine Menge Wut im Spiel. In den Taschen seines überaus gepflegten Anzugs findet Carla, eine gut gefüllte Brieftasche, in der rechten Hand des Selben eine Bankkarte von einer gewissen Notburga Weber. Diese ihrerseits gibt an,

Unternehmen Faust

eine politische Utopie an fünf Abenden

A: Klauspeter Bungert
120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrenes Amateurtheater erreichbar. Das Werk, das reportageartige Einblendungen und pamphletistische Textpassagen enthält (alle vom Band), appelliert an ein politisch engagiertes Ensemble und Häuser, die auf gesellschaftlichen Diskurs und ein breites Spektrum relevanter Themen setzen.

Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis4 Pressestimmen Besetzung/Rollen/Charakter Besetzungsliste für die 5 Abende I. Der Automat Herr Gott, sportlicher Mittfünfziger; das, was sein Name besagt, oder nur Spieler in einer billigen Satire? Hulda Ehrlich, Naturärztin von altem Schrot und Korn; macht nicht viel daher Camille, kräftige Person, Mädchen für alles, doch

Unzertrennlich

Oder Saftige Äpfel als Vorspeise

A: Kurt Franz
D: 1 / H: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Ergreifendes, tiefsinniges Theaterstück mit dem richtigen Schuss Humor.
Auch für Amateurbühnen bestens geeignet, wenn sie über zwei erfahrene Schauspieler verfügen.

Berührende Darstellung des Alterns und des Siechtums, festgemacht an einer von Respekt und Liebe bestimmten Mutter-Sohn-Beziehung. Die titelgebende Unzertrennlichkeit wurzelt im Kreislauf von Geburt, Leben und Tod, wobei auch der finale Zustand hier eben nicht als Abschluss gesehen wird: Er ist vielmehr interpretierbar als Beginn einer neuen Phase. In Summe

UTOPIE DER MODERNE

oder der Blaue Reiter

A: Markus Lägeler
D: 7 / H: 8 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: In „Utopie der Moderne“ kann erlebt werden, wie die Geschichte der Künstlergruppe „Der Blaue Reiter“ ihren Lauf genommen haben könnte. Der technische Fortschritt hat auch in der Kunst Einzug gehalten und viele Künstler Anfang des 20. Jahrhunderts zu abstrakten Werken inspiriert – und auch zu Rivalen machen können. Das Stück beinhaltet Situationen, wie sie sich abgespielt haben könnten, zu den wichtigsten Ereignissen der Künstlergruppe - Von ersten Treffen bis zu den Ausstellungen, die tatsächlich stattgefunden haben. Es wird ein tieferer Einblick in die Kinderstube der abstrakten Kunst und ihrer Hintergründe gewährt.

„Utopie der Moderne“ zeigt die Geschichte der Künstlergruppe „Der Blaue Reiter“, wie sie gewesen sein könnte. Der Anfang des 20. Jahrhunderts ist eine aufregende Zeit mit vielen Neuerungen, die auch in der Kunst ihre Umsetzung finden. Bilder und Gemälde im herkömmlichen Sinne werden abgelöst von abstrakten Formen und expressiven Farben

Utterson und der Fall des Dr. Jekyll

nach dem gleichnamigen Roman von Robert Louis Stevenson

A: Bernd Ernst
H: 2 | 30–50 Min. | 16–18 Jahre

Eines der spannendsten Werke der Weltliteratur für die Bühne als Zwei-Mann-Stück adaptiert! Aus einer anderen Perspektive, der Sicht des Rechtsanwalts Utterson erzählt und mit einem anderen offenen Ende. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Rechtsanwalt Gabriel John Utterson Der geheimnisvolle Mandant Utterson trägt zeitgemäße, seinem Berufsstand angemessene Kleidung. Der Mandant

Vendetta

Eine Frage der Ehre

A: Adam Adler
D: 3 / H: 6 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Eine historische Grundlage, die einen aktuellen Bezug wie die Vermessenheit und Habgier der Großmächte hervorruft. Für Zuschauer ab 17 Jahre geeignet.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Ausstattung3 Besetzungsliste4 Ausführliche Synopsis Kurzbeschreibung Napoleon verbringt seine letzten Tage auf der Verbannungsinsel St. Helena in einer monarchischen Scheinwelt und lässt sein Leben Revue passieren. Es geht um den Größenwahn und sein Ende. Ausstattung Ein Gesellschaftsraum aus napoleonischer Zeit. Einrichtung spätes Empire. Der Stil stellt Repräsentation, Wuchtigkeit, Würde

Verfluchte Liebe

Eine Bühnenkomposition

A: Tatjana Moskwina, Julia Kunze
D: 1 / H: 2 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene und Jugendliche ab etwa 14 Jahren spielbar.

Über Leben und Werk der Schauspielerin Angelina Stepanowa und des Schriftstellers Nikolai Erdman unter Verwendung von Originalzitaten aus dem Briefwechsel zwischen Stepanowa und Erdman sowie aus Theaterstücken und Gedichten von Erdman. Eine Schauspielerin und ein Schriftsteller, beide berühmt, beide verheiratet, lernen sich kennen und lieben. Sie lässt sich scheiden, er

Verschmutzung lohnt sich nicht

Ein Stück zum Thema Natur und Umwelt

A: Martin Willi
D: 5 / H: 4 | 30–50 Min.

Im kleinen idyllischen Städtchen Laufenburg kommt es immer wieder zu Verschmutzungen im Rhein. Besonders schlimm ist die Umweltverschmutzung durch Altöl. Bisher tappte die Polizei jedoch buchstäblich im Dunkeln. Bis zu jener Nacht, als Kunigunde Schmidt zufällig zwei dubiose Männer beobachtet, die allerlei Unrat in den Rhein werfen. Was jedoch zunächst

Voll der Fontane

A: Thomas Rau
H: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Das Stück ist als Solo angelegt, die rund ein Dutzend Rollen können aber auch auf mehrere SchauspielerInnen verteilt werden.

Viel Spaß mit Preußens Goethe! Diese Komödie ist ein ganz neuer und höchst unterhaltsamer Blick auf Preußens größten Dichter. Zugleich ist sie aber auch eine tiefe Verbeugung vor dem Autor von so großer Literatur wie „Effi Briest“ oder „Herr von Ribbeck auf Ribbeck im Havelland“. Inhalte1 Bühnenbild/Inszenierung2 Ausführliche Synopsis Bühnenbild/Inszenierung

Was bleibt

nicht vorher und nicht nachher

A: Geerst Dankhall
D: 3 / H: 3 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Dialoge voll bissigem Humor. Ironisch, hinterhältig und dabei höchst unterhaltsam. Empfohlen für professionelle Bühnen.

Issifou lebt auf der Straße. Dort begegnet sie Herrn Schneider von der Kanzlei, der Beginn einer Geschäftsbeziehung mit unabsehbaren Folgen. Immer mehr zufällig benannte Erben und gut gehütete Gedanken kommen ans Licht und drängen Issifou zu der einen großen Entscheidung. Inhalte1 Besetzung/Rollen/Charakter2 Bühnenbild/Inszenierung3 Ausführliche Synopsis Besetzung/Rollen/Charakter Herr Schneider, unnahbarer Seniorpartner

Was Du Willst

A: Martin Umbach, Minni Oehl
D: 1 / H: 1 | 90–110 Min.

Cantus Empfehlung: Für Erwachsene.

Manchmal muss man sich das Schlimmste antun, um zur Wahrheit zu kommen. Eine psychiatrische Klinik Stefan, klinischer Therapeut Ira, seine frisch eingelieferte Patientin Jon, der schattenhafte Dritte Eine therapeutische Sitzung. Ira zieht Stefan durch schockierende Berichte ihrer Beziehung mit Jon in ihre Realität. Jon ergreift immer mehr von Stefan Besitz

Was Euch gehört

Eine Reise in die Vergangenheit

A: Roald Hoffmann
D: 4 / H: 3 | abendfüllend

Im Mittelpunkt des Stückes stehen Frieda Pressner, eine 81 Jahre alte Jüdin, und ihr Sohn Emil. Das Stück spielt im Jahr 1992 in Philadelphia, wo Frieda bei ihrem erwachsenen Sohn Emil, dessen Frau und deren halbwüchsigen Kindern lebt. In Rückblenden wird vom Zweiten Weltkrieg erzählt, als sich Frieda mit dem

Was zum Henker

Ein Dokudrama in sechs Szenen

A: Oliver Rahayel
D: 7 / H: 17 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Das Stück versucht die Form des „Dokudramas“, also eine dem Fernsehen entlehnte Form der Fiktionalisierung konkreter historischer Ereignisse, denen es so nah wie möglich kommen will. Dabei verwendet es Elemente der satirischen Komödie wie auch der Tragödie.
Das Drama besteht aus sechs voneinander unabhängigen Szenen mit eigener Besetzung plus einer Rahmenhandlung, die nur das Thema gemein haben. Die Hauptfiguren sind ehemalige oder aktuelle Scharfrichter aus Deutschland, den USA, Saudi-Arabien und China. Deren Umgang mit der eigenen Arbeit changiert zwischen Verzweiflung, Lebenslüge, religiöser Erleuchtung, Wahn und Pragmatismus.
Wir erleben in sehr unterschiedlicher Ausprägung den Prototyp des Beamten, der um jeden Preis seine Pflicht erfüllt, auch um den Preis des eigenen Untergangs.

Das teils satirische, teils tragische Stück basiert auf historischen Fakten. Es vergegenwärtigt je einen entscheidenden Moment aus dem Leben der drei wichtigsten deutschen Henker. Alle drei sind aus dem Beruf ausgeschieden und haben unterschiedliche Strategien entwickelt, mit ihrer Vergangenheit umzugehen. Dem gegenübergestellt werden drei heutige Scharfrichter, aus den USA, Saudi-Arabien

Weckruf aus dem Jenseits

Drama in 3 Akten

A: Anna Maria Gruber
D: 1 | 90–110 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Die Einzigartigkeit des Stückes „Weckruf aus dem Jenseits“ liegt in der Veranschaulichung der prekären Situation vieler Frauen in unserer globalen Gesellschaft, die bis ins 21. Jahrhundert reicht. Es beleuchtet die mancherorts leidvollen Misshandlungen, die Frauen bis zum heutigen Tage ertragen müssen.
Überdies werden Menschenrechtsverletzungen aufgezeigt, die teils unter dem Deckmantel „Tradition“ und/oder „Religion“ bedenkenlos gelebt und vollzogen werden.
Eine weitere Besonderheit des Dramas ist es, darauf aufmerksam zu machen, dass derartige Diskriminierungen und Erniedrigungen, seien sie nun physischer oder psychischer Art, längst aus unserer Gesamtgesellschaft verbannt gehören und künftigen Generationen nicht weiter anerzogen werden sollten.

Angela ist die gute Seele in ihrer Familie. Für ihren Mann, ihre Tochter, ihre Mutter und ihren Bruder ist es zur Selbstverständlichkeit geworden, dass sie alle anfallenden Tätigkeiten und täglichen Herausforderungen für jedes Familienmitglied übernimmt. Dass sie stets für alle kostenlos zur Verfügung steht und alles managt, fällt niemanden mehr

Wer beklaut den Eiermann

A: Wolfgang Böck
D: 4 / H: 3 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Fetzige Komödie, als Krimidinner für Laien- und Amateurtheater geeignet.

Helmut ist Bauer und hat sehr viel verschiedene Tiere. Ganz stolz ist er auf seine BIO Eier. Doch plötzlich hat der Bauer keine Hühner mehr, dadurch auch keine Eier und das täglich. Der Bauer ist aber auf das Eiergeschäft angewiesen und schaltet die Polizei ein. Die junge hochmotivierte Polizistin kennt

Wie ich berühmt werden wollte

A: Jelena Issajewa, Julia Kunze
D: 4 / H: 2 | abendfüllend

Die Schülerin Lena möchte berühmt werden, aber wie? Nach Misserfolgen in anderen Gebieten nimmt sie an einem Schreibkurs teil. Stoff liefern ihr neben eigenen Erinnerungen und gegenwärtigen Konflikten auch die Erzählungen ihrer Mutter und der alten Nachbarin. Drei Frauen – drei Generationen – drei Geschichten über die Liebe. Ihre Aufsätze

Wohin gehen wir?

oder „Ohne Werte sind wir wertlos“

A: Astrid Neumann
D: 4 / H: 7 | 120–150 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Stück der Kontraste zwischen der Vergangenheit und der Gegenwart. Immer als roter Faden, die Auswirkungen der undurchschaubaren Macht, die uns alle kontrolliert.

Ein Drama über den Zerfall von Gesellschaftswerten. Die Beziehung zur Harmonie der Natur ist gestört, Menschen sind den Medien zu sehr ausgeliefert. Wir haben die Kontrolle über uns selbst verloren, in unserem Alltag sind wir einer undurchschaubaren bösen Macht untergeordnet. Inhalte1 Inszenierung2 Besetzungsliste3 Ausführliche Synopsis Inszenierung Projektionen empfohlen, um rasche

Wunschkinderwunsch

A: Dr. Margitta Lambert
D: 3 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: „Wunschkinderwunsch“ ist ein Theaterstück, das sich mit dem Tabuthema der Identitäts-Problematik künstlich gezeugter Kinder auseinandersetzt. Hervorragend für das Schultheater geeignet, ein Theaterstück, das Diskussionen anregt.

Im Zentrum steht eine Mutter-Tochter-Beziehung, die pubertätsgeschädigt und von einer bislang von der Mutter nicht ausgesprochenen existentiellen Wahrheit belastet ist. Das „Geständnis“, dass die Tochter ein fremdgezeugtes Kind ist. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Jennifer (Jenni) – 14/15jährige „pubertätsgestrafte“ Schülerin Nicole – deren alleinerziehende berufstätige Mutter, ca. 40 Jahre alt

Yolo! Du lebst nur einmal

A: Ramona Suresh
D: 5 / H: 4 | 30–50 Min.

Cantus Empfehlung: Ein Stück voller eigener Gedanken und Wünsche. Spielbar für Jugendliche ab 13 Jahre.

Jonas stirbt und seine Freunde machen sich daraufhin Gedanken über ihr Leben und das Altern. Wie Jonas gestorben ist, wird im Stück nicht thematisiert, stattdessen finden seine, in einem Tagebuch hinterlassenen, Gedanken Gehör. Seine Freunde, die sich getroffen haben um Ideen für eine kurze Vorführung bei Jonas Beerdigung zu besprechen,

Zeit für Shakespeare

A: Christine Bretz
D: 16 / H: 4 | 30–50 Min. | 16–18 Jahre

Cantus Empfehlung: Mit Passagen aus Shakespeare-Stücken, die nahtlos überwiegend in Reimform mit dem Text im Ganzen verschmelzen, nimmt sich das Stück Zeit für Shakespeare und gibt einen aktuellen, unterhaltsamen Einblick in altbekannte Stücke. Dabei führen die drei Hexen in ihrem Kampf gegen die personifizierte Zeit rasant durch das Stück und machen es, trotz der ernsten Themen zu einer Komödie. Sie klären das Publikum innerhalb ihrer skurril witzigen Gesprächen und wirren Vorhaben über Inhalte und Zusammenhänge der Shakespeare-Werke auf und setzen neue Akzente in einer eigenen Handlung. Die eingefügten und zum Teil verfremdeten Szenen aus Shakespeare-Stücken werden in die Handlung einbezogen und miteinander in Bezug gesetzt.

Dadurch lernt das Publikum Shakespeare kennen oder erkennt die Stücke wieder, die in neuem Zusammenhang innerhalb einer übergeordneten Handlung auf die Missstände der Welt hinweisen, während das Stück auf humorvolle Art zu Eigenverantwortung aufruft.

Macbeths Hexen treiben ihr Unwesen, freuen sich über jede Schandtat, die sie vollbringen können und um jedes Unglück, das geschieht. Ihr Begriff vom Guten ist verdreht, denn das Böse ist für sie schön. Sie lieben es, wenn Gerüchte in die Welt gesetzt werden und Angst die Menschen zu Aufrüstung und

Ziemlich beste Feindinnen

Elizabeth I. und Maria Stuart | Die wahre Geschichte zweier Frauen | Frau. Macht. Liebe.

A: Gabi Jecho
D: 2 | 90–110 Min. | ab 18 Jahren

Cantus Empfehlung: Ziemlich beste Feindinnen“ nimmt sich drei wichtiger Themen an: Geschichte und historische Figuren menschlich greifbar und in der Gegenwart nachvollziehbar zu machen, ungewöhnliche und starke Frauenfiguren zu portraitieren und Schauspielerinnen in der zweiten Lebenshälfte interessante Rollen zu bieten.

„Geschichte in Geschichten zu verpacken“, die Zuschauer in eine andere Zeit zu entführen, ohne dass sie es merken, ist mein Anspruch.

Über viele Jahrhunderte haben Männer Geschichte geschrieben, aus männlicher Perspektive mit meist männlichen Protagonisten. In „Ziemliche beste Feindinnen“ stehen zwei herausragende weibliche Königinnen im Mittelpunkt, aus weiblicher Perspektive beschrieben, mit ihren Stärken und Schwächen, den Konflikt zwischen Frau, Mutter, Ehefrau und Herrscherin sein beleuchtend. Und zu guter Letzt sind es zwei wunderbare Rollen für zwei charismatische, reife Schauspielerinnen der Gegenwart.

Inhalte1 Kurzbeschreibung2 Besetzung/Rollen/Charakter3 Bühnenbild/Inszenierung4 Ausführliche Synopsis5 Presse Kurzbeschreibung „Ziemlich beste Feindinnen“ ist ein fiktiver, manchmal witziger, manchmal zynischer Dialog zwischen Königin Elisabeth I. von England und ihrer Widersacherin Maria Stuart, Königin von Schottland, der in Wirklichkeit nie stattgefunden hat, aber so hätte stattfinden können. Vielleicht wäre die Geschichte, dann auch

Zurück zum Anfang

A: Ursula B. Kannegießer
D: 1 | abendfüllend

Cantus Empfehlung: Demenz ein Thema das sehr gerne tabuisiert wird, „Zurück zum Anfang“ bringt dem Zuschauer das tiefste Innere einer Demenzkranken näher. Eine dramatische Reise in die Vergangenheit und der Vergesslichkeit.

Teresa Mendel, eine Frau um die 70, hat die Schwelle zur Demenz bereits überschritten. Sie vergisst alles, was in der Gegenwart geschieht und weiß deshalb auch nicht mehr, dass sie den letzten Tag in Ihrer Wohnung erlebt. Je weiter Ereignisse zurückliegen, desto eher erinnert sie sich und macht den Zuschauer

Zusammen oder getrennt?

Kammerspiel

A: Sven Hinz
H: 2 | 60–80 Min.

Cantus Empfehlung: Für erfahrene Schauspieler.

Zwei Männer zwischen 20 und 40 spielen verschiedene Facetten ihrer Beziehung durch, wobei sie sich einerseits zwischen den Polen „Liebe“ und „Schmerz“ und andererseits zwischen den Polen „authentisch“ und „gespielt“ bewegen. Inhalte1 Besetzungsliste2 Ausführliche Synopsis Besetzungsliste Zwei Männer (A und B) zwischen 20 und 40 Ausführliche Synopsis Eine Beziehung zweier